中学摄影 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

简体网页||繁体网页

☆☆☆☆☆

李强 著

图书标签:

• 摄影
• 中学
• 摄影技巧
• 摄影入门
• 摄影教学
• 青少年
• 摄影艺术
• 数码摄影
• 摄影器材
• 摄影后期

出版社： 清华大学出版社

ISBN：9787302419266

版次：1

商品编码：11822257

品牌：清华大学

包装：平装

开本：16开

出版时间：2015-11-01

用纸：胶版纸

内容简介

　　摄影，是中学美育教学中广受师生喜爱的科目。它既培养青少年的观察能力、动手能力，又能提高中学生的审美素养。《中学摄影》内容通俗易懂，作者李强从事中学摄影教育20年，将摄影基础、拍摄技巧和摄影美学等知识讲解得简明扼要，适于青少年学习理解。本书精选北京十一学校学生的摄影佳作，集中讲述如何拍摄中学生喜闻乐见的主题，适合广大青少年学习参考，也可作为摄影新手的入门指南。

前言/序言

《镜头之外的诗意：少年影像漫游指南》 引言 你是否曾被街角一抹斑驳的阳光，抑或是一张陌生人脸庞上转瞬即逝的情绪所触动？这些瞬间，如同散落在大地上的星辰，稍纵即逝，却又蕴含着无尽的魅力。而摄影，正是捕捉这些瞬间、定格这些情感最直接也最动人的方式。 《镜头之外的诗意：少年影像漫游指南》并非一本枯燥的技术手册，也不是一本高高在上的艺术评论集。它更像是一位循循善诱的朋友，一位经验丰富的向导，带领你走进一个充满无限可能的视觉世界。我们相信，每个人心中都住着一个观察者，一个渴望用自己的眼睛去发现、去表达的灵魂。而这本书，就是为你量身打造的启蒙，是你从“观看”到“看见”，再到“表达”的温暖旅程。 我们生活在一个信息爆炸的时代，图像以前所未有的速度和密度充斥着我们的生活。然而，在海量的信息洪流中，我们往往容易变得麻木，失去了对细节的感知，也遗忘了对美的触碰。《镜头之外的诗意》将邀请你放慢脚步，重新审视周遭的世界。我们将引导你学会如何用镜头“听”风的声音，“闻”雨的气息，“感受”光影的温度。这不是为了让你成为一名技艺精湛的摄影师，而是为了让你成为一个更敏锐、更有趣的观察者，用一种全新的方式与世界建立连接。 本书将聚焦于那些最贴近你生活的场景，那些你在日常行走、学校课间、假日出游时都能轻易触及的角落。我们将探讨如何从平凡中发现不凡，如何用简单的设备拍出富有生命力的照片。没有晦涩的术语，没有高不可攀的理论，只有最实在的观察方法，最易于理解的技巧，以及最能激发你创作欲望的灵感。 第一章：打开你的视界——看见，而非只是观看 在这一章，我们将从最基础的层面开始，颠覆你对“看见”的认知。我们常常以为，看见就是眼睛看到了，然后大脑记住了。但事实远不止于此。看见，是一种主动的、带有目的性的探索。 “眼睛”的秘密： 我们会深入探讨眼睛是如何工作的，而摄影镜头又与之有何异同。了解这些，有助于我们更好地理解构图和焦点的重要性。你将学会如何有意识地运用眼睛的“视角”，就像在为你的相机寻找最佳的“眼睛”。 寻找“故事点”： 每一个场景，每一个人，甚至每一件物品，都可能隐藏着一个故事。本章将教你如何培养敏锐的观察力，去发现那些最能打动你的“故事点”。它可能是一个人物的表情，一个物件的磨损痕迹，或是一束穿过窗户的光。 排除“视觉噪音”： 在纷繁复杂的现实世界中，如何才能让你的画面更加纯粹，突出主题？我们会学习如何辨识和剔除那些干扰视线的“视觉噪音”，让你的照片说话，而不是喧哗。 “心”的引导： 摄影不仅仅是用眼睛去捕捉，更是用心灵去感受。我们鼓励你带着好奇心和同理心去观察，去感受被摄者的情绪，去理解他们背后的故事。只有带着情感去拍摄，照片才能真正地触动人心。 第二章：你的“眼睛”伙伴——手机摄影的无限可能 你可能认为，摄影是专业相机的专属。但我们想告诉你，你手中的手机，就是你最便捷、最强大的摄影伙伴。本书将充分发掘手机摄影的潜力。 认识你的“镜头”： 即使是手机，也有它的“性格”。我们会聊聊不同手机镜头的特性，了解它们的光圈、焦距等基本概念，让你知道如何扬长避短。 “光”的魔术： 光是摄影的灵魂。本章将带你探索不同光源的特点，例如自然光、人造光，以及它们如何塑造画面。你会学会如何在清晨、黄昏，甚至阴雨天找到最美的光线。我们将演示如何利用逆光、侧光、顺光来创造不同的视觉效果。 “构图”的语言： 构图是照片的骨架。我们将介绍一些经典且易于掌握的构图法则，如三分法、黄金分割、对称构图、引导线等。但更重要的是，我们会鼓励你打破常规，找到属于你自己的独特构图方式。 “对焦”的艺术： 焦点决定了照片的“重心”。我们将讲解如何准确对焦，以及如何利用景深来突出主体，虚化背景，创造视觉层次感。 “曝光”的秘诀： 曝光是决定照片明暗的关键。我们会用最简单易懂的方式解释曝光补偿，让你学会如何在不同光线下拍出明亮或深邃的照片。 “色彩”的语言： 色彩是情感的载体。我们将探讨色彩的搭配，冷暖色调的运用，以及如何利用色彩来增强照片的表现力。 第三章：行走中的“视觉日记”——记录你的生活点滴 摄影不仅仅是技术，更是记录生活、表达情感的一种方式。本书将引导你将摄影融入你的日常生活。 校园的瞬间： 课间走廊里匆匆的身影，操场上挥洒的汗水，图书馆里静谧的阅读，甚至是教室里窗外的风景，都可能成为你作品的主角。我们会教你如何发现身边的“摄影素材”。 街头的“捕猎”： 城市是一个巨大的摄影宝库。从复古的建筑，到街头艺人的表演，再到路人擦肩而过的瞬间，都蕴含着故事。我们会分享一些在街头拍摄的技巧和注意事项。 自然的低语： 无论是公园里的一片落叶，还是郊外的一缕炊烟，大自然总有无数的细节等待你去发现。我们将探讨如何用镜头捕捉自然的色彩、形态和生命力。 人物的“瞬间情感”： 记录朋友的笑容，捕捉家人的温暖，甚至是在公共场合观察到的富有表现力的人物肖像。我们会强调在拍摄人物时尊重和沟通的重要性。 “情绪”的捕捉： 快乐、忧伤、宁静、活力……情绪是摄影中最动人的元素。我们将探讨如何通过画面去传达和引发观者的情感共鸣。 第四章：照片的“二次生命”——简单的后期处理 后期处理并非“造假”，而是对照片进行优化，使其更好地呈现你最初的设想。本书将介绍一些基础且实用的后期处理技巧。 “裁剪”与“调整”： 如何通过简单的裁剪来优化构图，以及如何调整亮度、对比度、饱和度等基本参数，让你的照片更加出色。 “滤镜”的恰当使用： 适度的滤镜可以为照片增添独特的风格，但我们也将强调避免过度使用，保持照片的真实感。 “故事”的延展： 后期处理也是一种二次创作。我们会鼓励你思考如何通过后期来强化照片想要传达的故事和情感。 “分享”的喜悦： 好的作品值得分享。我们将简单介绍一些分享平台和技巧，让你与更多人交流你的摄影心得。 结语 《镜头之外的诗意：少年影像漫游指南》不是一本终点，而是一个起点。它希望点燃你对视觉世界的无限好奇，培养你用镜头去观察、去记录、去表达的热情。摄影的魅力在于它的包容性和无限的可能性，你可以用它来记录生活，表达情感，甚至探索自我。 请记住，最重要的不是你拥有什么样的设备，而是你如何看待这个世界。拿起你的“眼睛”，带着你的“心”，去漫游吧！在这趟视觉的旅程中，你不仅会收获一张张美丽的照片，更会发现一个更加丰富、更加鲜活的自己。 现在，就让我们一起，用镜头，去发现，去感受，去创造属于你的诗意。

评分☆☆☆☆☆

“中学摄影”，这四个字，仿佛把我带回了那个充满好奇和探索的年纪。当时，相机对我来说是一个神奇的盒子，每一次按下快门都像是在开启一个未知的世界。然而，由于缺乏系统的指导，很多精彩的瞬间就这样悄悄地溜走了。我希望这本《中学摄影》能够填补我曾经的空白。我期待它能从基础的镜头知识讲起，比如不同焦段的镜头适合拍摄哪些题材，以及它们如何影响照片的视角和景深。我希望书中能用大量的实例照片来展示不同镜头的效果，让我能够直观地理解。同时，我也非常关注色彩的运用，希望书中能指导我如何运用色彩来增强照片的感染力，如何通过色彩的对比和协调来传递不同的情感。我希望这本书能让我明白，摄影的魅力在于发现，在于捕捉，更在于表达。

评分☆☆☆☆☆

“中学摄影”，这简单的几个字，触动了我内心深处对光影艺术的向往。我记得学生时代，拥有第一台照相机是多么的激动人心，但当时的我，仅仅是将它当作记录生活的工具。如今，我渴望能更深入地理解摄影的魅力，并创作出更具艺术性的作品。我希望这本书能够从基础的光学原理讲起，比如什么是景深，什么是曝光补偿，以及它们对照片效果的影响。我希望它能用通俗易懂的语言，解释复杂的摄影术语，并辅以大量的图示，让我能够轻松理解。同时，我也非常关心如何捕捉人物的神韵。我希望书中能提供一些关于人像摄影的指导，比如如何与被摄者建立良好的沟通，如何捕捉他们最真实、最动人的瞬间，以及如何利用背景来衬托人物。我希望这本书能让我明白，摄影不仅仅是技术的体现，更是情感的交流和故事的讲述。

评分☆☆☆☆☆

这部《中学摄影》的书名，初次映入眼帘，便勾起了我内心深处对摄影的那份懵懂的好奇与渴望。我一直认为，摄影不仅仅是按下快门那么简单，它更像是一种用光影捕捉生活瞬间的艺术，一种诉说故事的语言。然而，在学生时代，对于摄影的认知，往往停留在随手拿起手机就能拍出照片的层面，缺乏系统的引导和深入的理解。这本书的出现，无疑为我打开了一扇新的大门。我期待它能从最基础的相机操作讲起，无论是单反相机还是微单，都能给出清晰易懂的图文解说，让我这个摄影小白也能迅速上手，摆脱对专业设备的畏惧感。更重要的是，我希望它能深入浅出地讲解摄影构图的黄金法则，例如三分法、对称构图、引导线构图等等，并结合大量的实例照片，让我能直观地理解这些理论如何在实际拍摄中发挥作用。毕竟，一张照片的成功与否，构图往往占据了举足轻重的地位。我希望书中不仅仅是枯燥的理论堆砌，而是能将摄影的艺术性与科学性巧妙地融合，让我在掌握技术的同时，也能培养出属于自己的审美眼光。从光线的运用，到景深的控制，再到色彩的搭配，我都希望能得到专业的指导。例如，在户外拍摄人像时，如何利用自然光，避免强烈的顶光？在室内拍摄静物时，如何通过打光来塑造物体的质感？这些都是我迫切想要学习的技巧。我希望这本书能够像一位经验丰富的老师，循循善诱，引导我一步步走进摄影的奇妙世界，让我不仅仅满足于记录，更能创作出有灵魂、有情感的摄影作品。

评分☆☆☆☆☆

《中学摄影》，这个书名让我回想起学生时代对摄影的那份青涩的爱恋。那时候，拥有一台相机就仿佛拥有了一个神奇的魔法棒，能够捕捉生活中的点滴美好。然而，当时的我们，更多的是凭着感觉去拍，缺乏对摄影理论和实践的深入理解。我希望这本书能够帮助我系统地学习摄影知识，从而提升我的摄影水平。我期待它能从基础的相机操作讲起，比如如何正确地握持相机，如何进行基本的设置，以及如何避免常见的拍摄错误。我特别希望书中能详细讲解不同光线条件下的拍摄技巧，例如如何在弱光环境下拍出清晰的照片，如何在逆光环境下捕捉到人物的轮廓。我希望这本书能让我明白，摄影的艺术性在于对光影的感知和对瞬间的把握，而不仅仅是记录。

评分☆☆☆☆☆

《中学摄影》，光是这个书名就足以勾起我年轻时对摄影的无限憧憬。那时候，对摄影的认知停留在按下快门就能留住美好瞬间的层面，缺乏对技术和艺术的深入理解。如今，我希望通过这本书，能够弥补那份童年的遗憾，真正领略摄影的魅力。我期待它能详细讲解曝光的三个要素——光圈、快门速度和ISO感光度——以及它们之间的相互关系，并提供在不同场景下的具体设置建议。我希望书中能用生动形象的比喻，将抽象的技术概念变得易于理解，例如将光圈比作人的瞳孔，将快门速度比作眨眼的速度。此外，我也非常想学习如何更好地运用对焦，如何准确地锁定主体，并营造出美丽的背景虚化效果。我希望这本书能让我明白，摄影的艺术性在于对细节的把握和对情感的捕捉，而不仅仅是简单的记录。

评分☆☆☆☆☆

“中学摄影”，这个名字听起来就充满了青春的气息，也让我回忆起学生时代对一切新鲜事物的好奇心。当时，相机对我来说是一个神奇的盒子，按下快门就能留住转瞬即逝的时光。但那时候，我们更多的是用它来记录，而不是去创造。如今，随着科技的发展，手机摄影越来越普及，但也让我意识到，很多摄影的基本功依然非常重要。我希望这本书能够填补我在这方面的空白。我期待它能从最基础的曝光原理讲起，包括光圈、快门速度和ISO之间的关系，以及它们如何共同影响照片的亮度。我希望书中能用生动形象的比喻来解释这些概念，而不是枯燥的技术术语。同时，我非常关注后期处理，因为我知道，很多精彩的照片都离不开后期的优化。我希望书中能介绍一些常用的后期处理软件，比如Lightroom或Photoshop，并详细讲解如何调整曝光、对比度、色彩饱和度，以及如何进行裁剪和修饰。我希望它能提供一些实用的后期技巧，比如如何给照片添加滤镜，如何进行局部调整，以及如何将照片打印出来。最重要的是，我希望这本书能帮助我理解，后期处理不是“欺骗”，而是对照片进行二次创作，使其更好地展现摄影师的意图。

评分☆☆☆☆☆

“中学摄影”，这四个字让我瞬间回到了那个充满好奇和探索的年纪。那时候，拥有一台相机是一件多么令人骄傲的事情，而拍摄一张成功的照片，更是能带来巨大的满足感。然而，当时的我们，更多的是凭着感觉去拍，缺乏系统的理论指导。我希望这本《中学摄影》能够帮助我弥补当时的遗憾。我期待它能详细讲解不同场景下的拍摄要点，比如风景摄影如何表现大气的辽阔，建筑摄影如何捕捉宏伟的线条，以及微距摄影如何呈现微观世界的奇妙。我特别想知道，如何在不同的天气条件下进行拍摄，例如雨天、雾天，甚至雪天，都能拍出有创意的照片。另外，对于快门速度的运用，我一直觉得它很神奇，可以定格瞬间，也可以模糊运动。我希望书中能深入解释快门速度对画面效果的影响，并提供一些具体的拍摄实例，让我能更好地掌握它。我希望这本书能让我明白，摄影的魅力在于发现，在于捕捉，更在于表达。

评分☆☆☆☆☆

《中学摄影》，这个书名唤起了我年少时对摄影的朦胧憧憬。那时候，一本傻瓜相机就能让我兴奋好几天，每次按下快门都像是开启了一个新的世界。然而，随着年龄的增长，我发现我似乎已经很久没有真正地拿起相机去“拍摄”了，更多时候只是用手机随手记录。我总觉得，我错失了很多学习和进步的机会。我希望这本书能重新点燃我对摄影的热情。我期待它能从基础的相机设置讲起，比如白平衡的运用，对焦模式的选择，以及测光模式的理解。我希望它能解释清楚，为什么有时候照片会出现偏色，或者主体不够清晰。同时，我也非常想了解如何更好地处理动态场景。比如，在拍摄运动会时，如何捕捉到决定性的瞬间？在拍摄野生动物时，又该如何克服它们的快速移动？我希望书中能提供一些行之有效的拍摄技巧和参数设置建议。此外，人像摄影也是我一直以来比较感兴趣的领域，我希望这本书能指导我如何与被摄者沟通，如何捕捉他们最自然、最动人的神态，以及如何利用背景来衬托人物。我希望它能让我明白，摄影不仅仅是技术的堆砌，更是情感的传递和故事的讲述。

评分☆☆☆☆☆

这本《中学摄影》，光是书名就让我眼前一亮，仿佛看到了无数个充满创造力的瞬间即将被点燃。我曾经花费大量时间在社交媒体上浏览各种摄影作品，被那些光影交错、构图精妙、色彩斑斓的照片深深吸引。然而，当我试图模仿时，却总是觉得差了那么一点味道，那种“拍出来”和“拍得好”之间的鸿沟，让我感到有些沮丧。我渴望能有一本书，能够帮我跨越这个障碍。我期待它能详细介绍不同焦段镜头的功能与特点，以及它们在不同场景下的最佳应用。比如，广角镜头如何拍出宏大的风景，长焦镜头又如何捕捉远处的细节。我希望书中能有关于景深和焦外虚化的深入讲解，以及如何利用它们来突出主体，营造氛围。同时，我也非常关注色彩的运用，希望书中能指导我如何识别、搭配和运用色彩，让我的照片更具视觉冲击力。比如，冷暖色的对比，互补色的和谐，以及如何利用色彩来传递情绪。此外，对于夜景拍摄，我一直觉得它充满了神秘感，但又常常因为噪点和曝光不足而感到头疼。我期待这本书能为我揭示夜景摄影的奥秘，包括如何选择合适的快门速度和ISO，如何利用城市的光源来创作出迷人的夜景照片。我希望它不仅仅是教我“怎么拍”，更能引导我思考“为什么要这样拍”，从而提升我的摄影思维和艺术鉴赏能力。

评分☆☆☆☆☆

《中学摄影》，这个书名仿佛带着一种复古的浪漫，让我回想起那个用胶卷相机拍照的年代。虽然现在数码摄影已经普及，但我依然觉得，掌握一些基础的摄影原理，对于理解摄影的本质至关重要。我希望这本书能够从摄影的基本要素讲起，比如光线、色彩、线条和形状。我希望它能帮助我理解，不同的光线条件如何影响照片的氛围，如何利用自然光和人造光来创造不同的效果。同时，我也对色彩理论很感兴趣，希望书中能指导我如何运用色彩来增强照片的表现力，如何通过色彩的搭配来传递不同的情感。另外，构图是摄影的灵魂，我希望书中能提供丰富的构图技巧，并辅以大量的范例，让我能更好地理解和运用。比如，如何利用对角线构图来增加画面的动感，如何利用框架式构图来引导观众的视线。我希望这本书能让我从一个“拍照者”转变为一个“摄影者”，能够有意识地去观察和创作。