产品特色
内容简介
《完全掌握:Illustrator CC白金手册》讲解清晰明了、文字通俗易懂,从多方面讲述了Illustrator CC中所涉及的知识点,并配以精美的案例进行实践性的讲解,由浅到深、由点到面地对Illustrator CC的使用方法进行全面阐述。
《完全掌握:Illustrator CC白金手册》共分15章,其中包括Illustrator CC入门知识、Illustrator CC基本图形绘制、填色与描边、使用钢笔工具和铅笔工具、使用图像描摹和实时上色、使用画笔绘制图形、图层和蒙版操作、对象的高级操作、使用文字、创建与编辑图表、使用符号、Web图形设计和作品的打印与输出等内容。本书的最后一章中通过绘制中国风插画、绘制音乐播放器界面、绘制扁平化风格图标和绘制iOS界面,将前面所学知识应用到实际的商业案例制作中,展示软件功能,激发读者的创作欲望。全书采用了理论与实践相结合的方式,将基础知识与实例操作相结合,贯穿整本书的脉络,从而使读者达到更加有效的学习效果。
《完全掌握:Illustrator CC白金手册》配套光盘中提供了书中所有案例的源文件、相关素材以及视频教程,方便读者学习和参考。
《完全掌握:Illustrator CC白金手册》适用于初、中级读者,以及想进入平面设计领域的读者朋友。同时也可以作为高等院校平面设计专业的教材和相关平面设计培训的辅助教材。
目录
第1 章 Illustrator CC 入门知识
1.1 矢量图与位图
1.1.1 了解矢量图
1.1.2 了解位图
1.2 Illustrator CC 简介
1.3 Illustrator CC 安装与卸载
动手实践--安装中文版Illustrator CC
动手实践--卸载中文版Illustrator CC
1.4 文件管理
1.4.1 新建文件
1.4.2 从模板新建文件
1.4.3 保存文件
1.4.4 关闭文件
1.4.5 打开文件
1.5 Illustrator CC 工作界面
1.5.1 新建窗口
1.5.2 排列窗口中的文件
1.5.3 使用预设工作区
1.5.4 新建和管理工作区
1.6 Illustrator CC 的新增功能
1.7 使用辅助工具
1.7.1 使用标尺
1.7.2 使用网格
1.7.3 使用参考线
1.7.4 使用智能参考线
动手实践--使用标尺工具
1.8 本章小结
第2 章 Illustrator CC 基本图形绘制
2.1 认识路径、锚点、方向线和方向点
2.1.1 什么是路径和锚点
2.1.2 路径的分类
2.1.3 方向线和方向点
2.2 对象的选择及相关操作
2.2.1 使用选择工具
2.2.2 使用直接选择工具
2.2.3 使用编组选择工具
2.2.4 使用魔棒工具
2.2.5 使用套索工具
2.2.6 使用"选择"菜单命令
2.2.7 设置选择和锚点显示首选项
2.3 绘制矩形和正方形
2.4 绘制圆角矩形
2.5 绘制椭圆
动手实践--绘制卡通笑脸
2.6 绘制多边形
2.7 绘制星形
动手实践--绘制星形脸谱
2.8 绘制光晕
2.9 绘制直线段
2.10 绘制弧线
2.11 绘制螺旋线
动手实践--绘制气球 ?
2.12 绘制矩形网格和极坐标网格
2.13 复制和变形对象
2.13.1 复制对象
2.13.2 复制变形对象
2.13.3 重复变形对象
2.13.4 重复复制变形对象
2.13.5 变形所有对象
动手实践--绘制卡通太阳
2.14 本章小结
第3 章 填色与描边
3.1 熟悉各种颜色模式
3.1.1 RGB 颜色模式
3.1.2 CMYK 颜色模式
3.1.3 HSB 颜色模式
3.1.4 Lab 颜色模式
3.1.5 灰度模式
3.1.6 更改文档的颜色模式
3.2 填色
3.2.1 填充颜色
动手实践--填充颜色 ??
3.2.2 填充图案
动手实践--填充图案 ??
3.2.3 填充渐变
动手实践--填充渐变 ??
3.3 描边
3.3.1 使用"描边"面板
3.3.2 使用虚线
3.3.3 使用箭头
动手实践--为图形描边 ?
3.4 使用"色板"面板
3.4.1 认识"色板"面板
3.4.2 管理色板
3.4.3 选择不同的视图方式
3.4.4 显示特定类型的色板
3.4.5 创建印刷色色板
动手实践--创建印刷色色板
3.4.6 创建专色色板
3.4.7 设置色板选项
3.4.8 更改颜色色调
3.4.9 创建渐变色板
3.4.10 使用 Kuler 面板
3.5 使用"颜色"面板
3.5.1 选择颜色
3.5.2 使用反相
3.5.3 使用补色
3.5.4 转换为可打印颜色
3.5.5 选择Web 安全颜色
3.6 使用"拾色器"对话框
3.7 使用"颜色参考"面板
3.8 使用"重新着色图稿"对话框
3.8.1 "编辑"选项卡
3.8.2 "指定"选项卡
3.8.3 "颜色组"列表
3.9 使用"渐变"面板
3.9.1 创建或修改渐变
3.9.2 应用渐变
动手实践--制作网站按钮背景
3.10 使用网格工具
3.10.1 了解渐变网格对象
3.10.2 创建网格对象
动手实践--创建苹果网格对象
3.10.3 编辑网格对象
动手实践--编辑网格对象
3.11 本章小结
第4 章 使用钢笔工具和铅笔工具
第5 章 使用图像描摹和实时上色
第6 章 使用画笔绘制图形
第7 章 图层和蒙版操作
第8 章 对象的高级操作
第9 章 使用文字
第10 章 创建与编辑图表
第11 章 样式、效果和外观
第12 章 使用符号
第13 章 Web 图形设计
第14 章 作品的打印与输出
第15 章 综合案例
前言/序言
《数字创意大师:Illustrator CC深度探索》 内容梗概: 本书并非一本简单的软件操作指南,而是致力于为广大数字艺术爱好者、平面设计师、插画师以及任何希望在视觉传达领域挥洒创意的朋友们,提供一套系统、深入且实用的Illustrator CC学习体系。我们摒弃了枯燥冗长的基础命令罗列,将重点放在理解Illustrator的核心工作流程、掌握高级技巧以及培养独特的数字创作思维上。本书旨在让你不仅仅是“会用”Illustrator,更能“玩转”Illustrator,用它创造出真正具有影响力和商业价值的视觉作品。 为何选择《数字创意大师:Illustrator CC深度探索》? 在信息爆炸的时代,视觉传达的重要性不言而喻。无论是品牌标志、宣传海报、网页UI、插画作品,还是动效设计,都离不开强大的矢量图形处理软件。Adobe Illustrator CC作为行业标杆,以其无损缩放的矢量特性、强大的绘图工具和丰富的输出选项,成为了无数创作者的首选。然而,市面上充斥着大量碎片化、浅尝辄止的教程,往往只能让你掌握皮毛,却难以深入理解其背后的原理和精髓。 《数字创意大师:Illustrator CC深度探索》则致力于填补这一空白。我们相信,真正的大师级创作,源于对工具的深刻理解、对技法的熟练运用以及对艺术审美的敏锐洞察。《数字创意大师:Illustrator CC深度探索》将带领你从概念到实践,从基础到进阶,构建起一套完整的Illustrator CC知识框架。 本书涵盖的核心主题与深度解析: 第一部分:奠定坚实基础——理解矢量设计的哲学与Illustrator核心引擎 矢量艺术的DNA: 我们将从根本上解析矢量图形与位图的区别,深入理解Illustrator为何能实现无损缩放,以及这对你的设计工作流程意味着什么。从点、线、面构建出无限可能,让每一次创作都具备卓越的延展性。 工作区的智慧布局: 告别杂乱无章。我们将指导你如何根据个人习惯和项目需求,高效地组织你的Illustrator工作区,包括面板的自定义、快捷键的设置以及素材库的管理,最大限度地提升工作效率。 路径的语言: “锚点”、“路径段”、“切线”……这些不再是冰冷的术语,而是构建一切图形的基石。我们将通过大量实例,教你如何精准地绘制、编辑和管理路径,无论是平滑的曲线还是锐利的直线,都能被你掌控自如。理解“钢笔工具”的真正力量,不仅仅是描点,更是对曲线形态的精确控制。 色彩的魔力: 从RGB到CMYK,从色板到渐变,从混合模式到色彩模式转换。我们将深入探讨色彩在设计中的应用原理,教你如何准确地选择、搭配和应用色彩,让你的作品更具视觉冲击力和情感传达力。理解“全局颜色”与“普通颜色”的区别,以及它们在后期维护中的重要性。 第二部分:进阶技法的修炼——从精巧绘图到复杂构图 形状的变奏: 掌握“形状生成器工具”、“合并形状”、“路径查找器”等强大工具,不仅仅是堆叠形状,更是通过它们组合、减去、相交,创造出复杂而独特的图形元素。学习如何高效地创建图标、几何图形以及复杂的装饰图案。 笔刷的千变万化: Illustator的笔刷远不止于模拟铅笔和画笔。我们将探索艺术画笔、书法画笔、图案画笔以及散点画笔,如何利用它们为你的插画、纹理和装饰增添生命力。理解不同笔刷模式的适用场景,以及如何自定义属于自己的独特笔刷。 文本的艺术排版: 文本不仅仅是信息传递,更是视觉设计的有机组成部分。我们将深入讲解“区域文字”、“路径文字”、“OpenType功能”,以及如何在Illustrator中实现精妙的字体排版,让你的文字设计更具美感和阅读性。学习如何处理多语言文本,以及字距、行距的精细调整。 效果与外观的深度探索: “扭曲和变换”、“效果”、“外观面板”……这些工具能将你的扁平图形瞬间变得立体、生动。我们将引导你如何运用这些非破坏性的效果,创造出逼真的纹理、光影,甚至3D效果,无需离开Illustrator即可实现惊人的视觉转变。理解“外观面板”的层叠逻辑,以及如何管理复杂的图形效果。 网格工具与渐变的艺术: 告别简单的线性渐变。我们将带领你掌握“自由渐变”和“网格工具”,如何用它们创造出细腻的色彩过渡、写实的球体以及富有层次感的背景,让你的作品充满光影的魅力。 第三部分:实战应用与工作流程优化 标志与VI设计的流程: 从概念发想到最终输出,我们将拆解一个成功的标志和VI(视觉识别系统)设计案例,教你如何在Illustrator中进行高效的元素提炼、图形设计、色彩应用和规范制定。理解“符号”功能在VI设计中的重要性。 插画创作的技巧与风格探索: 无论是扁平化插画、扁平化拟物插画,还是更复杂的场景插画,我们都将分享创作思路、常用技法以及如何通过Illustrator实现独特的艺术风格。我们将探讨如何运用Illustrator的绘图工具捕捉灵感,并将其转化为具有商业价值的插画作品。 UI/UX设计中的矢量元素: 在数字界面设计中,矢量图形的应用无处不在。本书将指导你如何利用Illustrator绘制高保真度的UI元素、图标系统,以及如何为响应式设计做好准备,确保你的设计在不同设备上都能呈现最佳效果。理解“画板”工具的多重布局能力,以及如何为不同屏幕尺寸进行设计。 印刷与输出的细节把控: 设计的最终目的是呈现。我们将详细讲解Illustrator在印刷品制作中的注意事项,包括出血、裁切线、色彩空间、分辨率等关键要素,确保你的作品能够高质量地输出。理解“拼贴预览”和“印前检查”的重要性。 与Photoshop、After Effects等软件的联动: 现代数字创意离不开多软件协作。我们将探讨Illustrator与其他Adobe软件的无缝衔接,如何高效地导入导出资源,以及如何利用Illustrator作为创意源头,为更复杂的项目打下基础。 《数字创意大师:Illustrator CC深度探索》的独特之处: 以“理解”为核心,而非“记忆”: 我们不只是告诉你“怎么做”,更重要的是解释“为什么这么做”,让你真正掌握Illustrator的设计逻辑和工作原理。 丰富的实战案例: 书中穿插大量精心设计的实战案例,涵盖不同领域和风格,让你在学习技巧的同时,也能获得设计灵感。 进阶性与系统性: 从基础概念到高级技巧,再到实际应用,本书构建了一个完整的学习路径,适合不同水平的学习者。 激发创意,培养思维: 我们相信,工具只是载体,创意才是灵魂。《数字创意大师:Illustrator CC深度探索》旨在激发你的想象力,引导你形成自己的设计思维和风格。 关注细节与效率: 我们将分享许多提高工作效率的小技巧和最佳实践,让你在创作过程中事半功倍。 无论你是刚刚踏入数字创意领域的新手,还是希望进一步提升Illustrator技能的资深设计师,《数字创意大师:Illustrator CC深度探索》都将是你不可或缺的得力助手。本书将帮助你解锁Illustrator CC的全部潜能,让你在数字艺术的世界里,自信地挥洒创意,创造出令人惊艳的作品。现在,就开始你的大师之路吧!
老实说,我接触Illustrator已经有些年头了,但也仅仅是停留在基础的应用层面,很多进阶的技巧和高级功能我一直都没有深入研究。每次看到别人做的那些令人叹为观止的矢量插画,我都觉得是遥不可及的。这本书的名称《完全掌握:Illustrator CC白金手册》,听起来就有一种“救世主”般的力量,让我看到了突破瓶颈的希望。我特别想了解的是,书中是否能深入讲解Illustrator的图层管理系统,如何进行高效的编组和锁定,以及如何运用符号和样式来统一和简化设计流程。我总是在重复做一些相似的工作,效率低下,如果这本书能教会我如何利用这些高级功能来提升工作效率,那绝对是物超所值。另外,我对书中关于蒙版和剪切的讲解也充满了期待,这两个功能我虽然知道,但总感觉用得不够灵活,很多时候想实现的效果都因为对它们的理解不够到位而无法实现。我希望通过这本书,能够真正理解它们的原理,并能自如地运用它们来解决实际的设计难题,让我的设计作品更加精致和专业。