编辑推荐
《齐藤谣子最爱的拼布》是齐藤谣子的新著作,沿袭了她一向的风格和特色,使用的布料来自于“百年经典集锦”布料,是齐藤瑶子亲自设计的系列布料。书中收录的作品,款式多样、作品实用。
内容简介
《齐藤谣子最爱的拼布》作品大多是沉稳典雅的灰蓝色系,不论是具象的花卉树木、可爱的小鸟,还是抽象的几何形拼接,都透露出一种灵动之美。作品中的植物大多用贴布的方式表现,枝干挺拔而又柔美,花朵和小果子饱满而又锦簇,总是能让作品素雅大方的同时又不失自然之美。
作者简介
齐藤谣子,是国际知名的拼布艺术家,她的作品以及她所设计的布料都有着鲜明的风格,在拼布圈被大家亲切地称为“齐藤风”。
内页插图
目录
1、实用又可爱的包包
六角形拼布拉链包
婴儿奶瓶包
包中包
红色绣花大手提包
大蝴蝶结包
蓝色大花斜挎包
祖母花园随手包
天使手提包
专栏 做包包时计算尺寸的方法
2、可爱零钱包、收纳盒和小物
平板电脑包
拼布工具包
六角形收纳包
文件袋
手机包
迷你工具包
首饰收纳包
橙色手拿包
粉色化妆包
红色绣花小包
蕾丝玫瑰花包中包
浅驼色杂物筐
祖母花园桌垫
收纳箱
专栏 在观光地找到的拼布灵感
哥白林布制作的小包
专栏 把回忆做成拼布框画
3、暖心大被和壁饰
暖心大被
大草原上的小家大被
春天的微风床罩
婚戒壁饰(欣赏作品)
威尔士的回忆(欣赏作品)
绚烂蔷薇(欣赏作品)
专栏 向野早苗的一天
制作方法
刺绣的方法 拼布专业用语
前言/序言
选择布料在制作拼布中是非常重要的。20年前,在可选择的布还很少的时期,我收到布厂商的请求,得到了设计布料的机会。那时首先浮现在脑海中的是最喜欢的古朴风格的拼布,自己也收藏了很多书,就用放大镜在书中照片里的布片图案上寻找,并从很久以前的资料中参考借鉴,然后将布料图案改成现代适用的颜色和图案,汇集成“百年经典集锦”系列布料。
时间过得很快,这个系列迎来了第20集。在此期间自己的喜好也发生了改变。从最初的北美乡村风到欧洲风格的色调,又在此基础上有了新的变化。始终不变的就是选择了自己喜爱的布。我认为对于制作拼布来说这一点才是重要的。
和布相遇是一种缘分。相同颜色图案的布不是任何时候都有。本书中所使用的布大都是2014年秋季上市的集锦中的布。能够买到相同的布当然是很难得的事情,但是在找不到的时候也不要担心。就像我当初看到古朴风格拼布的时候一样,在作品当中使用的布,哪怕是一块小小的布片也会仔细地查看,然后寻找风格相似的布。我想这样的话您的拼布世界会更加宽广。
缝纫艺术的低语:探索齐藤谣子挚爱的拼布世界 在指尖的温柔触碰间,布料的色彩与纹理得以重新组合,成为一幅幅诉说着故事的画卷。齐藤谣子,一位在拼布艺术领域享有盛誉的匠人,将她对这一古老技艺的热爱倾注于一件件充满生命力的作品之中。她的作品,宛如一场色彩与情感的盛宴,每一次的针线穿梭,都凝聚着她对生活、对自然、对美的细腻感悟。 “齐藤谣子最爱的拼布”并非仅仅是一本作品集,它是一次深入心灵的对话,邀请读者一同踏入一个由布片、针线和无限创意构筑的奇幻国度。在这里,我们看到的不仅仅是精巧的缝制技巧,更是齐藤女士对每一块布料的尊重,对每一个图案的匠心独运,以及对拼布艺术背后丰富文化内涵的深刻理解。 布料的生命:色彩、纹理与情感的交织 齐藤谣子深信,每一块布料都拥有其独特的生命。它们或温润如丝,或粗犷如麻,或带着复古的印记,或闪耀着现代的光泽。她善于捕捉这些布料的“语言”,将它们如同音符般巧妙地排列组合,奏响和谐的乐章。 书中,你将看到她如何以惊人的洞察力,选择那些看似平凡却能碰撞出奇妙火花的布料。她对色彩的运用,堪称一绝。粉色的娇嫩,蓝色的宁静,绿色的生机,黄色的明快,红色的热情……她能精准地把握不同色彩的情感张力,并通过它们来表达内心的喜怒哀乐。有时,她会选择同色系的深浅变化,营造出层次感和空间感;有时,她又大胆地将对比强烈的色彩并置,制造出视觉上的冲击力和戏剧性。而这些色彩的组合,绝非偶然,它们背后都隐藏着齐藤女士对自然景象的观察,对四季更迭的感悟,或是对人生某个瞬间的回味。 除了色彩,布料的纹理也是齐藤谣子创作的重要元素。她会仔细审视布料上细微的纹路,无论是花朵的瓣叶、藤蔓的缠绕,还是几何图形的规律排列,都能成为她构思作品的灵感来源。她会将带有精美印花的布料作为视觉焦点,也会将素雅的纯色布料作为背景,用以衬托主体的精巧。有时候,她甚至会巧妙地利用布料本身的肌理,比如粗犷的亚麻纹理,来增加作品的质感和触感。这种对布料材质的敏感度,使得她的作品在视觉上更加丰富,在触觉上更加引人入胜。 图案的语言:传统与创新的对话 拼布艺术的魅力,很大程度上体现在其丰富多样的图案之中。从经典的星形、风车形,到繁复的花卉、动物,再到抽象的几何构图,每一种图案都承载着独特的历史文化和美学意义。齐藤谣子在传承经典图案的同时,也敢于突破,将自己的创意融入其中,赋予传统图案新的生命。 在她的作品中,你会看到对古老拼布技法如“四角拼布”(Four Patch)、“九宫格”(Nine Patch)等元素的巧妙运用,这些经典的组合方式,在她手中仿佛被注入了灵魂,焕发出新的活力。她会通过调整布料的色彩搭配,或是改变图案的排列方式,让这些熟悉的图案呈现出意想不到的惊喜。 同时,齐藤谣子也并非守旧之人。她对自然界中的万物有着敏锐的观察力,并将其转化为独具匠心的拼布设计。一朵盛开的玫瑰,一只翩翩起舞的蝴蝶,一只悠闲散步的小猫,甚至是一抹夕阳下的云彩,都能成为她笔下(或者说,她指尖下)的创作原型。她会将这些具象的形象,通过抽象的布料切割和组合,巧妙地融入到拼布作品之中。例如,她可能会用深浅不一的绿色布料拼出层叠的叶片,用丝滑的粉色布料层层叠叠地构成花瓣,再用细小的黑色线条缝制出花蕊,从而生动地再现一朵鲜活的玫瑰。这种将自然之美转化为几何图形和色彩组合的创作过程,充分展现了她高超的艺术表现力。 更令人称道的是,齐藤谣子在图案设计中,常常融入一种“留白”的智慧。她明白,并非所有的空间都需要填满,适当的留白更能突出主体,营造出呼吸感和意境。这种东方美学在她作品中的体现,使得她的拼布作品在精巧之余,又不失大气与雅致。 技艺的传承:耐心、精准与匠心 拼布艺术是一门需要极高耐心和精准度的手工艺。每一块布料都需要精确地切割,每一个缝份都需要细致地处理,每一次的缝合都需要严谨的考量。齐藤谣子正是凭借着她日复一日的磨练,才成就了她炉火纯青的技艺。 在本书中,读者可以窥见她对细节的极致追求。无论是平整的边缘,还是均匀的针脚,亦或是严丝合缝的拼接,都体现了她对作品质量的 uncompromising insistence。她懂得,只有基础打得牢固,作品才能长久地散发光彩。她对待每一块布料,都如同对待珍贵的宝石,小心翼翼地打磨,一丝不苟地雕琢。 对于初学者而言,本书中的案例和技巧讲解,将是宝贵的学习资源。齐藤女士并非高高在上地展示其作品,而是以一种分享和指导的姿态,将自己的经验娓娓道来。她会详细讲解不同缝纫技巧的应用,例如如何使用压脚来保证缝线的平直,如何利用熨斗来使接缝更加服帖,如何处理转角处的细致之处,等等。她的讲解清晰易懂,既有理论指导,又不乏实践操作的要领。 而对于有一定拼布基础的爱好者而言,本书更像是一本“秘籍”,能帮助她们在原有基础上实现突破。齐藤女士会分享一些独特的处理技巧,例如如何处理不同厚度布料的拼接,如何巧妙地隐藏缝份,如何通过绗缝来增加作品的立体感和艺术表现力。这些技巧的背后,是她多年来不断探索和实践的宝贵财富。 情感的寄托:生活、回忆与梦想的载体 拼布,对于齐藤谣子而言,早已超越了单纯的手工艺范畴,成为了她表达情感、寄托回忆、编织梦想的特殊方式。每一件作品,都可能蕴含着一段故事,承载着一份思念,或寄托着一份美好的祝愿。 在她的作品中,我们常常能感受到一种温暖的家庭气息。也许一块带有孩子童年印记的布料,被她巧妙地融入到一件作品中,唤起了温暖的回忆。也许是一份送给挚友的礼物,其中蕴含着她对友谊的珍视和祝福。又或许,她将自己对大自然的热爱,化作一幅充满生机的风景拼布,表达了对美好生活的向往。 本书,也为我们提供了一个契机,去思考拼布在我们生活中的意义。我们可以学习如何将生活中的点滴素材,转化为充满情感的作品。一块旧衣物上的花纹,也许能勾起一段尘封的往事;一张全家福的照片,也许能激励我们创作出充满温馨的回忆拼布。拼布,就这样成为了一种记录生活、传承情感的独特语言。 齐藤谣子最爱的拼布,不仅仅是一本关于技艺的书,它更是一本关于生活、关于美、关于情感的书。它邀请我们放慢脚步,用指尖去感受布料的温度,用眼睛去捕捉色彩的律动,用心灵去聆听针线吟唱的旋律。在这个快节奏的时代,它提供了一片宁静的港湾,让我们得以回归内心,寻觅生活中的那份质朴与美好。它鼓励我们,用自己的双手,去创造属于自己的,独一无二的,充满故事和温度的拼布艺术。
在我心中,一件好的手工艺品,往往承载着作者的情感和故事。《齐藤谣子最爱的拼布》这个名字,便让我对书中蕴含的温度和故事充满了好奇。我脑海中浮现的画面,是一间充满阳光的手工坊,空气中飘散着淡淡的布料香气。齐藤老师可能正坐在窗边,沐浴着柔和的光线,手中灵巧地穿梭着针线。每一块布料,在她手中,都仿佛有了生命,被赋予了新的意义。我猜想,她对拼布的热爱,可能源于童年的记忆,也可能来自对生活细微之处的观察。她是如何从简单的布料中,发掘出无限的可能性?她的作品,是否也像她一样,有着温柔而坚韧的生命力?我希望,这本书能够让我不仅仅是学习拼布的技巧,更能深入了解齐藤老师的创作哲学,感受她对这门艺术的执着与深情。对于同样喜爱手工的我来说,这无疑是一次与一位热爱生活的艺术家的心灵对话,我期待着从中汲取灵感,也感悟到属于自己的那份宁静与美好。