编辑推荐
适读人群 :书法爱好者 1、入门基础练习,上手快,易掌握;
2、循序渐进,由基础到熟悉到速成,快速提高书写效果;
3、配备练字本,提高更快,效果更强。
内容简介
《墨点字帖:7天学会楷书》: 《墨点字帖:7天学会楷书》由著名硬笔书法家倾力编写,科学规划一周每日书写计划,从基本笔画到偏旁部首、间架结构,再到作品创作、应用实例。内容安排由简到难,循序渐进,针对性学习,帮助读者快速进阶,在7天内快速掌握写字要领,短时间内达到事半功倍的效果。
《田字格特制练习本》: 《田字格特制练习本》中笔画和部首写法规范,结构符合重心平稳、笔画呼应、形态变化等基本的原则。选用书写流畅、手感舒适、线条粗细均匀的铅笔、中性笔或钢笔。选用厚薄适中、不洇不滑、略有涩感的纸张为好。练习楷书字体时,最好在打好格子的纸上书写,以便安排字的大小和结构,增强练字效果。
《楷书入门基础练习:基本笔画》: 《楷书入门基础练习:基本笔画》从零起步对笔画、部首、结构由浅入深系统讲解练习。配有全面详尽的技法指南,揭示汉字书写的内在规律。同时还配有书写速度练习版块,可让读者在追求书写美观同时提高书写速度。
《楷书入门基础练习:偏旁部首》: 《楷书入门基础练习:偏旁部首》从零起步对笔画、部首、结构由浅入深系统讲解练习。配有全面详尽的技法指南,揭示汉字书写的内在规律。同时还配有书写速度练习版块,可让读者在追求书写美观同时提高书写速度。
《楷书入门基础练习:间架结构》: 《楷书入门基础练习:间架结构》从零起步对笔画、部首、结构由浅入深系统讲解练习。配有全面详尽的技法指南,揭示汉字书写的内在规律。同时还配有书写速度练习版块,可让读者在追求书写美观同时提高书写速度。
作者简介
荆霄鹏,九年义务教育《写字》教材书写者,《书法练习指导》教材范字书写者,高校书法教材范字书写者,中国硬笔书坛百杰,二十年中国硬坛百家,多次担任全国硬笔书法赛事评委,曾任清华美院特聘书法教师,全国硬笔书法骨干教师高级研修班主讲,全国欧体书法命题联展第一名获得者,书法专业报刊连载讲座特邀作者,出版各类书法教材300余种。
内页插图
目录
《墨点字帖:7天学会楷书》:第一天 基本笔画
第二天 组合笔画和笔顺规则
第三天 常用偏旁部首(一)
第四天 常用偏旁部首(二)、间架结构的分类(一)
第五天 间架结构的分类(二)、间架结构的技巧(一)
第六天 间架结构的技巧(二)
第七天 作品创作
一、横幅
二、斗方
三、条幅
四、扇面
五、条屏
《楷书入门基础练习:偏旁部首》:正确的握笔姿势与执笔方法
汉字笔顺规则
偏旁部首:言字旁
偏旁部首:立刀旁
偏旁部首:单人旁
偏旁部首:单耳刀
偏旁部首:双耳刀(左)
偏旁部首:双耳刀(右)
偏旁部首:三点水
单元复习一
偏旁部首:竖心旁
偏旁部首:宝盖儿
偏旁部首:门字框
偏旁部首:走之儿
偏旁部首:草字头
偏旁部首:提手旁
偏旁部首:口字旁
单元复习二
偏旁部首:方框儿
偏旁部首:双人旁
偏旁部首:反犬旁
偏旁部首:食字旁
偏旁部首:女字旁
偏旁部首:绞丝旁
偏旁部首:四点底
单元复习三
偏旁部首:心字底
偏旁部首:示字旁
偏旁部首:木字旁
偏旁部首:气字旁
偏旁部首:反文旁
偏旁部首:病字旁
偏旁部首:皿字底
单元复习四
偏旁部首:金字旁
偏旁部首:鸟字旁
偏旁部首:虎字头
偏旁部首:走字旁
偏旁部首:豕字旁
偏旁部首:雨字头
偏旁部首:隹字旁
单元复习五
作品欣赏一
作品欣赏二
《楷书入门基础练习:基本笔画》
《田字格特制练习本》
《楷书入门基础练习:间架结构》 前言/序言
笔墨丹青:中华传统书法艺术鉴赏与实践(套装共5册) 引言:穿越千年,与古人同习笔法 书法,作为汉字的书写艺术,承载着中华民族深厚的文化底蕴与审美情趣。它不仅是记录文字的工具,更是个人修养、性情气韵的直观展现。本套《笔墨丹青:中华传统书法艺术鉴赏与实践》,精选历代名家之作,系统梳理了从篆、隶到楷、行、草的演变脉络与核心技法,旨在为书法爱好者,无论是初入门者还是有一定基础的习练者,提供一套全面、深入、可操作性极强的学习与鉴赏指南。全套共五册,结构严谨,内容详实,力求将书法的理论精髓与实践技巧熔于一炉。 --- 第一册:汉字源流与书体演变——篆隶之美 本册聚焦于汉字起源和最早的书写形态——篆书与隶书。深入剖析了甲骨文、金文的狞厉古拙,以及小篆、大篆的规整肃穆,为理解后世楷书的结构奠定“篆籀之基”。 重点内容详述: 文字的曙光: 探讨甲骨文和金文的造字规律、笔画特征及其在祭祀、盟约中的文化功能。配有高清拓片解析,展示其古朴雄浑的气象。 秦汉变革: 详细讲解秦始皇“书同文”的历史背景,李斯等人对小篆的规范化过程。分析小篆的对称美学和圆转笔法。 隶变之谜: 深入阐述隶书如何从篆书中“破圆为方”,形成波磔(蚕头燕尾)的关键历史转折点。本部分重点分析《乙瑛碑》、《曹全碑》等代表性隶书碑帖的结构特点、章法布局及用笔技法,教授如何写出古朴而不失灵动的隶书。 实用技法指南: 教授基础执笔法、墨色的调配与使用,以及如何通过练习隶书来培养腕力的稳定性和控笔能力。 目标: 使读者理解汉字从象形到符号化的过程,掌握篆书的古朴韵味和隶书的庄重典雅。 --- 第二册:楷书的规范与基石——唐楷大家气象 本册是书法学习的核心部分,专注于被誉为“法度森严”的楷书。通过对唐代诸家楷书的精研,确立学习者正确的“立身之本”。 重点内容详述: 初唐奠基: 深入解析欧阳询的险绝瘦硬(《九成宫醴泉铭》),虞世南的温润秀逸(《孔子庙堂碑》),辨析其点画的细微差异及结构处理的侧重点。 盛唐气象: 重点剖析颜真卿的浑厚博大(《多宝塔碑》、《颜氏家庙碑》)与柳公权的遒劲峻拔(《玄秘塔碑》)。提供颜体与柳体在“内擫”与“外拓”、“丰腴”与“劲健”上的对比练习方案。 晚唐余韵: 简述唐代后,如王庭筠等人的楷书风格,探讨其在恪守法度之余如何融入个人性情。 结构之秘: 系统讲解楷书的“间架结构”理论,包括“中宫收紧”、“偏旁呼应”、“虚实处理”等关键概念,并配有大量字例拆解图,指导读者如何搭建稳固的字形。 目标: 为学习者提供一套清晰、系统的唐楷学习路径,掌握楷书的结构原理与笔画的精确控制。 --- 第三册:行书的流畅与意韵——从实用到艺术的过渡 行书是介于楷书的工整与草书的奔放之间,最贴近日常书写而又不失艺术性的书体。本册引导读者将楷书基础转化为流畅自如的行笔。 重点内容详述: 王羲之的典范: 详尽剖析“书圣”王羲之《兰亭集序》的精髓。重点拆解其“一笔之中有顿挫”、“连带的自然与巧妙”、“提按的微妙变化”,理解行书的“意”在笔先。 唐代行书流派: 对比唐代二王的继承者,如颜真卿的《祭侄文稿》(重在情感的宣泄与笔力的贯注)和苏轼的《寒食帖》(重在丰腴与拙朴的结合)。 “牵丝”与“映带”: 讲解行书中笔画之间如何形成“映带关系”,如何通过连笔(牵丝)来增强作品的韵律感和节奏感,但强调不可盲目牵连,需有法度可依。 实用速成训练: 针对日常公文、信札的书写需求,提供一套快速掌握日常行书的训练方法,侧重于提高书写速度与保持字形的清晰度。 目标: 帮助读者摆脱楷书的僵硬感,掌握行书的提按、快慢节奏,写出既实用又富有生命力的行书。 --- 第四册:草书的浪漫与奔放——章草、今草的创作心法 本册是书法艺术的升华阶段,探索草书这一极具表现力的书体。内容侧重于理解草书的“符号化”与“气势连贯”。 重点内容详述: 章草的古韵: 回溯汉隶的笔意,解析张芝开创的章草(分明、不相连带)的特点,以及其在魏晋时期的发展。 今草的狂放: 聚焦于“颠张醉素”,即张旭和怀素。深入解析他们的狂草如何将情感完全融入笔端,探讨“连绵”的艺术规律——笔断意连。 草书的识读难点: 专门设立一章,教授读者如何通过偏旁部首的“草化”规律,来识别难以辨认的连笔字。 气脉的贯通: 强调草书的“气”的构建,指导习练者如何安排通篇的呼吸、高低起伏和墨色的浓淡变化,使作品一气呵成,气势磅礴。 目标: 引导读者在理解草书的符号逻辑后,敢于放开笔触,以气韵取胜,实现艺术上的突破。 --- 第五册:章法布局与鉴赏之道——书印相映成趣 本册从宏观角度审视书法作品的整体艺术效果,并提供一套系统的文物鉴赏方法论,使学习者不仅能写,更能“看懂”和“品味”经典。 重点内容详述: 章法设计: 详细讲解篇章布局的原则,包括: 行距与字距的控制: 如何安排字与字、行与行之间的疏密关系。 墨色的层次感: 探讨枯、湿、浓、淡的运用,形成视觉上的韵律和立体感。 题款与钤印: 讲解落款的艺术性(书款、诗款)、位置安排,以及印章的颜色、大小、位置对整体画面的影响,实现“书印相映”。 鉴赏要素: 提供一套专业的鉴赏框架,从“时代风格”、“书家个性”、“笔法精妙”、“结构完美”四个维度来评判一件作品的价值。 装裱对书法的影响: 介绍书法作品装裱的基本形制(立轴、中堂、条幅、对联)及其对作品展示效果的决定性作用。 历代经典集赏: 精选不同时期的代表作(不含前四册已详细分析的作品),配以专业点评,拓展读者的视野和审美高度。 目标: 提升读者的艺术鉴赏能力,使学习者能够将所学技法融入到完整的作品创作与展示之中。 --- 总结: 《笔墨丹青》是一套系统而深入的书法学习指南,它不拘泥于单一书体的速成,而是致力于构建学习者对中华书法艺术的完整认知体系,从篆隶的古朴溯源,至楷书的严谨定型,再到行草的自由挥洒,直至最后的章法完善。通过研习本套书籍,读者将能体会到书法艺术“中正平和,气韵生动”的无穷魅力。
这本《王羲之草书入门精讲》完全打破了我对草书“天马行空”的刻板印象,它教会了我,即便是最自由的草书,也依然建立在扎实的楷书和行书基础之上。这本书的定位非常清晰,就是为完全没有接触过草书的读者设计的“阶梯式”入门指南。作者没有直接上王羲之的狂草,而是从楷书的“草化”开始讲起,如何将楷书的方正结构逐渐简化、连带,逐步过渡到章草,再到今草。书中对“连笔”的处理逻辑讲得极为透彻,比如“一笔中如何安排提按的变化,才能避免写成一团乱麻”。让我印象深刻的是,它对“使转”技巧的讲解,用非常生动的比喻,比如将笔锋比作在纸面上跳跃的球体,让人能瞬间理解那种圆转的内劲。这本书的排版也很用心,在字帖的旁边,都留有大量的空白区域,方便学习者进行临摹和批注自己的心得体会。读完这本书,我对草书不再感到畏惧,反而充满了探索的兴趣。