历代墨宝选粹:王羲之兰亭序

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杨汉卿 编
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出版社: 江苏美术出版社
ISBN:9787534450822
版次:1
商品编码:11456507
包装:平装
丛书名: 历代墨宝选粹
开本:8开
出版时间:2014-03-01
用纸:胶版纸
页数:32
正文语种:中文

具体描述

内容简介

  王羲之行书中有代表性的是《历代墨宝选粹:王羲之兰亭序》,被誉为“天下di一行书”。公元353年,亦即晋穆帝永和九年,王羲之与一群文人雅士会于绍兴兰亭,饮酒赋诗中趁兴写下《兰亭序》。全序二十八行,共324字。情文并茂,心手合一,气韵生动,被历代学书者奉为学习行书的典范。唐太宗李世民视《兰亭序》为至宝,命人摹临了许多副本分赐给近臣,成了他的殉葬品。较好的摹本有唐冯承素双钩摹本,世称《神龙本兰亭》,因为是钩摹本,所以较能保持其本来面目。其他如欧阳询、虞世南、褚遂良的临本,则多少掺杂了各人自己的笔墨气韵,与原迹精神难免有差异。《历代墨宝选粹:王羲之兰亭序》具有很强的艺术特色。其突出之处就是章法自然,气韵生动。通观全文,从容不迫,得心应手,使艺术风格同文字内容有机结合起来,充分表现了王羲之与朋友聚会时快然自足之情怀。

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好的,这是一份针对您的图书《历代墨宝选粹:王羲之兰亭序》的详细图书简介,内容将完全聚焦于其他历代重要书法作品,并避免提及《兰亭集序》。 --- 翰墨千秋:中国书法艺术的恢弘画卷 一部跨越千年的笔墨史诗,一次与古代圣贤的精神对话。 《翰墨千秋》并非一部单一书帖的汇编,而是一部立足于中国书法艺术发展脉络,精选历代最具代表性和里程碑意义的书法巨作的综合性典藏。本书旨在为书法爱好者、研究者以及对中国传统文化怀有敬意的读者,呈现一幅气势磅礴、细节入微的中华笔墨艺术发展长卷。 我们深知,书法作为“无声的音乐,凝固的舞蹈”,其精髓在于传承与创新,每一位大师的作品都是一个时代的精神烙印。因此,本书将聚焦于那些开创流派、奠定规范、影响后世的重量级作品,带领读者穿越时空,触摸那些不朽的笔触。 第一卷:篆隶肇始,规矩初成 本卷追溯书法的源头活水,探讨中国文字形态从实用到审美的演变过程。 一、甲骨之谜与金文的庄严: 我们首先探究殷商甲骨文的遒劲与古朴,这些刻在龟甲兽骨上的卜辞,是后世所有书法的胚胎。随后,我们将深入研究周秦两代的青铜器铭文——金文。重点剖析《毛公鼎》的浑厚典雅,其铭文结构之严谨、笔画之凝重,展现了西周晚期贵族阶层的威严与礼制。通过对金文的细致摹写与解析,读者将理解“方中寓圆,拙中寓巧”的早期美学特征。 二、大篆的演变与小篆的规范: 秦始皇统一六国,推行“书同文”的伟大举措,李斯主导的小篆成为官方标准字体。本部分重点展示《泰山刻石》等重要小篆的范本,分析其匀称、秀丽、典雅的风格,以及它如何为后世隶书的解放打下坚实基础。 三、隶变的磅礴气势: 隶书的出现被誉为汉字书法史上的一次“伟大的变革”。它打破了篆书的圆转束缚,将笔画化为方折,形成了“蚕头燕尾”的独特美感。本卷将精选汉代碑刻的精品,如《乙瑛碑》的端庄沉稳,《熹平石经》的典范性,以及《曹全碑》的秀逸洒脱。通过对比不同地域和风格的隶书碑刻,读者可以清晰地把握隶书由古朴向成熟过渡的轨迹。 第二卷:楷书定型,法度森严 楷书,即“真书”,是后世学习书法的根本规范。本卷聚焦于楷书体系的成熟与鼎盛时期。 一、钟繇与二王的奠基: 探讨魏晋时期,在东汉隶书向楷书过渡的艰难探索中,钟繇如何被誉为“楷书之祖”,其作品的朴拙意趣对后世的影响。随后,我们将进入楷书的黄金时代,分析魏碑的雄强之风,如《龙门二十品》中那种刀刻入石的硬朗与生涩之美。 二、唐楷的巅峰对决: 唐代是楷书的极致。本卷将以极高的精度还原以下几位巨匠的代表作: 欧阳询的险劲瘦硬: 重点展示《九成宫醴泉铭》,解析其“屋漏痕”、“锥画沙”的笔法奥秘,探究其结构中蕴含的欹侧与平衡的哲学。 虞世南的温润内敛: 通过《孔子庙堂碑》,展现其“外刚内柔,如佩玉锵鸣”的君子风范。 褚遂良的灵动多变: 剖析《雁塔圣教序》,探究其如何将行书的韵味融入楷书,创造出潇洒飘逸的新境界。 颜真卿的雄浑博大: 深入解读《多宝塔碑》和《颜氏家庙碑》,领略颜体“忠义之气”,体会其笔画的厚重与气势的磅礴,理解其如何成为后世学书者必须逾越的高峰。 柳公权的骨气洞达: 欣赏《玄秘塔碑》,分析其“颜筋柳骨”中柳体的遒劲与法度的严谨,尤其关注其结体的紧密与骨力的强健。 第三卷:行草飞扬,情致流淌 本卷着重于展现中国书法最具生命力和表现力的两个体裁——行书与草书,这是文人精神的直接流露。 一、行书的雅逸典范: 行书介于楷书的规矩与草书的奔放之间,是日常书写中最具审美价值的书体。本书将侧重解析以下两部行书的圭臬: 苏轼的丰腴自得: 重点研习《寒食帖》,领略其“丰腴跌宕,如蟯蛛曳丝”的独特韵味,感受苏轼在逆境中依然保持的旷达胸襟。 米芾的潇洒俊逸: 展现《蜀素帖》的“刷字”之法,分析米芾如何以其“八面出锋”的技法,将笔墨的运动感推向极致,表现出极强的个人气质。 二、草书的浪漫与狂放: 草书是书法的“自由体”,是情感的宣泄。我们精选了草书发展史上的三座丰碑: 张旭的狂草之祖: 追溯《古诗四帖》,体会其“颠张醉素”的艺术境界,解析其如何将音乐的节奏感融入笔画的连绵起伏之中。 怀素的奇绝与妙用: 聚焦《自叙帖》,分析怀素如何以惊人的速度和精准的控笔能力,将一气呵成的墨线转化为视觉的盛宴,笔法之密,气韵之足,令人叹为观止。 赵孟頫的复古与清雅: 欣赏赵孟頫如何回归晋人笔意,其草书《千字文》的典雅秀美,为元代书风开辟了新的方向。 结语:跨越时代的对话 《翰墨千秋》力求通过精选的历代墨迹、权威的释文与深入的笔法解析,使读者不仅停留在“欣赏”的层面,更能“进入”到书家创作的情境之中。我们相信,每一件作品都是历史留下的珍贵遗产,是中华民族独特审美情趣的集中体现。研习这些经典,便如同与历史上的文化巨匠进行着一场跨越时空的深刻对话。 ---

用户评价

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说实话,我对古代的书法理论一直抱有一种敬畏又疏离的态度,觉得那些条条框框太玄乎。但《书法审美入门:从“形”到“神”的过渡》这本书彻底改变了我的看法。它采取了一种极其现代的解读方式,将晦涩的理论用大量的现代语言和生活化的比喻来阐释。比如它把“气韵生动”比作音乐的节奏感和旋律线,把“骨力”比作建筑的承重结构,一下子就让人豁然开朗。作者的叙述节奏明快,逻辑层次感极强,读起来完全没有传统理论著作那种佶屈聱牙的感觉。更棒的是,书中穿插了大量作者自己临摹不同碑帖的对比图,直观地展示了“学像”和“出新”之间的微妙界限。读完这本,我不再害怕去谈论书法的“意境”和“笔情墨趣”,因为它教会了我如何用一套可理解的框架去感知和描述这些抽象的美学概念,极大地激发了我对艺术鉴赏的兴趣。

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我对篆隶的兴趣由来已久,总觉得那是一种更古朴、更具神秘色彩的字体。早前读过几本偏重于考据和文字演变的专著,显得有些枯燥。而这本《古朴雄强:秦汉篆隶的艺术魅力》则完全是另一番景象。它把重点放在了篆隶书法的审美张力上,从秦小篆的规整对称,到汉隶的波磔飞扬,作者通过对比分析,淋漓尽致地展现了这种书体如何从官方规范逐步走向民间张力和个性解放的过程。书中对“蚕头燕尾”的结构解析极其细致入微,每一个横画末端的提按顿挫,都被赋予了生命和情感。阅读时,我能清晰地感受到那种金石气扑面而来,厚重、庄严又不失灵动。这本书的装帧设计也十分考究,纸张的质感仿佛能让人触摸到汉代的石碑,让人在翻阅之间,仿佛也参与了一场穿越时空的对话,让人心生敬畏。

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这套《中国书法史纲》真是令人爱不释手,从上古的甲骨文到近现代的书法流变,脉络梳理得极其清晰。作者显然是位浸淫此道多年的大家,不仅对每个时期的风格演变了如指掌,更难得的是,他并没有停留在单纯的史料堆砌上,而是深入探讨了每一次书体变革背后的时代精神和社会思潮。比如讲到魏晋风度对行草书的影响时,那种洒脱不羁、崇尚自然的审美取向,是如何通过笔墨外放出来,读来让人仿佛能感受到那个时代士人的胸襟与气度。尤其是一些关键人物的评述,如钟繇的淳朴浑厚与王羲之的妍美流便之间的承启关系,阐释得深入浅出,既有理论深度又不失阅读的愉悦感。我特别欣赏它在配图上的用心,那些高清的拓本选材,即便是隔着纸张的复印件,也能窥见原作的笔意和神韵,对于一个非专业人士来说,是极好的入门和进阶读物,让我对整个书法艺术的发展轨迹有了宏观而扎实的认识。

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近来痴迷于草书的连绵和气势,但总觉得自己的线条要么太板滞,要么就成了“乱草”。正巧朋友推荐了《章草与今草的转换之道》。这本书的核心价值在于清晰地勾勒出了从比较工整的章草如何逐步过渡到狂放不羁的今草的那个“临界点”。作者对张芝、张旭、怀素三位大家的草书风格差异分析得鞭辟入里,绝非简单的风格罗列。例如,对张旭“狂而不乱”的理解,书中着重分析了其对笔势连带的控制力,如何通过墨色的浓淡变化来营造跌宕起伏的节奏感,这对我目前遇到的“失控”问题提供了极大的启发。它不仅提供了技法上的指导,更重要的是,它引导我去思考,草书的自由表达是否也需要一个内在的、坚实的“骨架”来支撑。这本书的文字简练而富有洞察力,是解开草书“法度与变化”之谜的一把关键钥匙。

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我最近在琢磨如何提升自己的楷书功底,便翻阅了《唐楷大家风范》。这本书的视角非常独特,它没有试图面面俱到地介绍唐代所有楷书大家,而是精选了欧阳询、虞世南、褚遂良、薛稷这四位代表人物,进行了“四家对垒”式的深度剖析。内容详实到令人称奇,比如分析欧阳询的“三十六法”时,并非简单罗列,而是结合具体的字例,拆解其结构布局的奥秘,比如中宫的收紧与四边的舒展是如何达到险中求稳的平衡的。而对虞世南的“外柔内刚”的阐释,更是精准地抓住了其圆融含蓄的内在特质。这本书的文字是那种老派学者的严谨,但又不失文人的雅致,每一个段落都像精心打磨的碑刻,字字珠玑,回味无穷。它迫使我放慢速度,不再急于求成地去“写得像”,而是开始真正去理解每一笔画背后的法度与意境,对于我这种希望打下坚实基础的习书者来说,价值无可估量。

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特别值得初学者购买。

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好书,放大以后更能把握细节,是临摹的好贴。

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自营店的,帮班里同学买的,但是总觉得哪里不对,又说不上来

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果然是神人,帅气,学习学习

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果然是神人,帅气,学习学习

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孩子练字用的,不错,喜欢

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好书,放大以后更能把握细节,是临摹的好贴。

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