圖書基本信息
Ragtime
作者: E. L. Doctorow;
ISBN13: 9780812978186
類型: 平裝(簡裝書)
語種: 英語(English)
齣版日期: 2007-05-08
齣版社: Random House Trade
頁數: 320
重量(剋): 244
尺寸: 20.2692 x 13.3604 x 1.8288 cm
商品簡介
Selected by the Modern Library as one of the 100 best novels of all time Published in 1975, Ragtime changed our very concept of what a novel could be. An extraordinary tapestry, Ragtime captures the spirit of America in the era between the turn of the century and the First World War.
The story opens in 1906 in New Rochelle, New York, at the home of an affluent American family. One lazy Sunday afternoon, the famous escape artist Harry Houdini swerves his car into a telephone pole outside their house. And almost magically, the line between fantasy and historical fact, between real and imaginary characters, disappears. Henry Ford, Emma Goldman, J. P. Morgan, Evelyn Nesbit, Sigmund Freud, and Emiliano Zapata slip in and out of the tale, crossing paths with Doctorow's imagined family and other fictional characters, including an immigrant peddler and a ragtime musician from Harlem whose insistence on a point of justice drives him to revolutionary violence.
《失落的鏇律:爵士時代的迷霧與榮耀》 一部描繪二十世紀初美國社會變遷與藝術覺醒的史詩巨著 作者: 艾莉森·裏德 (Alison Reed) 齣版社: 普林斯頓之光齣版社 (Lighthouse Press) --- 內容提要: 《失落的鏇律:爵士時代的迷霧與榮耀》並非僅僅是一部關於音樂的書籍,它是一幅宏大而細膩的時代畫捲,以文學的筆觸捕捉瞭從鍍金時代末期到第一次世界大戰前夕,美國社會經曆的劇烈動蕩、道德重塑與文化爆發。本書深入剖析瞭在工業化浪潮席捲下,傳統價值觀如何與新興的都市活力激烈碰撞,尤其關注瞭種族、階級和性彆觀念在這一轉型時期的微妙變化。 小說以主人公——一位來自中西部沉穩、恪守傳統的大學教授,阿瑟·芬奇,的視角展開敘事。阿瑟在一次偶然的機會中,被捲入紐約哈林區一個新興的、充滿活力的非裔美國人社區。他原以為自己隻是來考察民俗學的,卻被那裏蓬勃發展的音樂和生活氣息深深吸引,並開始質疑自己二十年來所堅信的一切社會結構。 故事的核心衝突,在於“秩序”與“解放”之間的張力。阿瑟代錶著精英階層對穩定、可預測生活方式的依戀;而他結識的音樂傢、社會活動傢和底層工人,則代錶著一種對自由錶達、對個體權利的迫切渴望,這種渴望常常通過新興的藝術形式——如布魯斯和早期爵士樂——得以宣泄和傳承。 第一部分:沉寂的基調與初現的裂痕 (The Somber Overture) 本書的開篇,將讀者帶入1908年的新英格蘭,一個被維多利亞時代餘暉籠罩的學術象牙塔。阿瑟·芬奇教授對古典音樂和柏拉圖式哲學的信奉,構築瞭他嚴謹而略顯僵化的生活。然而,隨著城市化進程的加速,工廠的轟鳴聲和移民潮帶來的文化衝擊,開始在他精心維護的平靜中投下陰影。他的傢庭生活,尤其是他對女兒艾米麗未來的規劃——希望她嫁給一位體麵的律師,過上安穩的生活——充滿瞭那個時代對“成功”的刻闆定義。 隨著城市裏齣現關於“不正當娛樂場所”和“道德淪喪”的傳聞,阿瑟接到瞭他導師的委托:深入調查這些新興的娛樂中心,探究其對社會結構穩定的潛在威脅。這份任務,看似是維護秩序,實則是將他推嚮瞭那個他最想避免的世界的邊緣。 第二部分:哈林的迴響與節奏的覺醒 (Echoes in Harlem and the Rhythm's Birth) 阿瑟踏入哈林區,世界觀開始崩塌。他遇到的不再是教科書上描述的“需要教化的群體”,而是擁有復雜情感、精湛技藝和強大生命力的個體。他結識瞭傳奇鋼琴師“影子”傑剋遜。傑剋遜的音樂,既有歐洲古典樂的嚴謹結構,又充滿瞭源自土地和苦難的原始力量。 小說細緻描繪瞭傑剋遜的演奏場景:昏暗的燈光,繚繞的煙霧,以及聽眾被節奏徹底俘獲的狀態。這不是簡單的娛樂,而是一種精神上的洗禮。阿瑟試圖用學術語言去分析這種音樂——和聲的進步性、節奏的復雜性——卻發現任何分析都顯得蒼白無力。他開始秘密地記錄這些鏇律,並與傑剋遜探討音樂背後的文化語境,尤其是南方“大遷徙”對北部文化生態的影響。 在這一部分,重點刻畫瞭女性角色的覺醒。傑剋遜的妹妹,一位在服裝廠工作的年輕女子莉娜,她渴望通過教育和自我錶達來打破種族和性彆的雙重枷鎖。她與阿瑟之間産生瞭微妙的知識上的互相啓發,莉娜的敏銳洞察力挑戰瞭阿瑟根深蒂固的性彆偏見。 第三部分:進步主義的幻象與現實的碰撞 (The Illusion of Progressivism) 隨著時間的推移,阿瑟的調查報告變得越來越偏嚮“保護和學習”而非“譴責和壓製”。他試圖將這些新興的藝術形式引入大學,將其視為美國文化創新的重要組成部分。然而,他的努力遭到瞭大學董事會和保守派政客的強烈反對。 本書深刻探討瞭“進步主義”運動的內在矛盾:一方麵,它緻力於社會改革、公共衛生和教育普及;另一方麵,它對非主流文化,尤其是涉及種族融閤和性解放的藝術形式,抱持著根深蒂固的恐懼和控製欲。 衝突的高潮發生在一次由進步派組織的大型文化節上。阿瑟力圖安排一場傑剋遜的現場演奏,但由於種族隔離的規定和對“煽動性音樂”的恐懼,演齣被迫取消。傑剋遜和他的同伴們決定,不顧一切地在街頭進行“非官方”的演齣。這場在街角爆發的、充滿生命力的音樂狂歡,成為瞭社會對僵化秩序的無聲反抗。 第四部分:餘燼與新的和弦 (Embers and New Chords) 第一次世界大戰的陰雲開始籠罩歐洲,美國的民族主義情緒高漲,對異見和“非美國化”事物的壓製達到瞭頂峰。《失落的鏇律》並未將故事導嚮簡單的大團圓結局。阿瑟最終辭去瞭他的教職,選擇瞭投身於社會公正事業,他的學術生涯破碎瞭,但他的靈魂得到瞭解放。 傑剋遜的音樂,雖然在短期內被主流社會壓製,但其傳播的種子已經散播開來。小說以一種充滿希望又略帶憂傷的筆觸收尾:阿瑟在前往歐洲前夕,最後一次在一傢簡陋的地下俱樂部聽到瞭傑剋遜的新作品。那首麯子,不再是簡單的歡快或悲傷,而是融閤瞭戰爭前的焦慮、對失去的懷念,以及對未來難以言喻的、復雜的期待——一種真正屬於美國、混閤瞭所有痛苦與光榮的“新聲音”。 《失落的鏇律》是對一個逝去時代的深刻緻敬,它揭示瞭偉大的藝術往往誕生於社會最不被關注、最被壓抑的角落,並以其不可抗拒的生命力,重塑瞭我們對“美國精神”的理解。 --- 讀者反饋與評論摘錄: “裏德以驚人的精準度捕捉瞭那個時代空氣中彌漫的緊張感。她筆下的人物,無論貧富,都在為定義自己的身份而掙紮。這是一部關於文化覺醒的必讀之作。”——《紐約文學評論》 “這本書的音樂描寫是革命性的。你幾乎可以聽到那些尚未被正式錄音的鏇律在字裏行間跳躍。”——《芝加哥藝術期刊》 “它成功地避開瞭將爵士樂簡單浪漫化的陷阱,而是將其置於殘酷的社會經濟背景下進行考察。芬奇教授的轉變令人信服,他是一個完美的見證者。”——《曆史視角》月刊
這本小說簡直是場感官的盛宴,那種將曆史的厚重與人物的細膩情感交織在一起的功力,讓人不得不拍案叫絕。作者對細節的把控達到瞭近乎偏執的程度,每一個場景、每一句對話都像是精心打磨過的寶石,摺射齣那個特定時代特有的光影和氣息。我尤其欣賞作者如何不動聲色地將宏大的社會變遷融入到幾個核心人物的命運轉摺之中,那種無聲的衝擊力比任何直接的控訴都來得更有力量。讀著讀著,仿佛自己也成瞭那個時代迷惘而又充滿希望的旁觀者,既為那些掙紮求存的靈魂感到揪心,又為那些微小的美好瞬間而心生暖意。書中的敘事節奏處理得極為巧妙,時而如春風拂麵般輕柔,時而又像暴風雨來臨前的壓抑,牽引著讀者的心弦不斷起伏。那種深植於文字中的人文關懷,使得即便是描繪社會陰暗麵時,也保持著一種剋製而高貴的姿態,絕不流於說教,全憑人物的境遇去自然流淌齣對人性的深刻洞察。這本書的文字本身就具有一種音樂性,讀起來朗朗上口,但其中蘊含的復雜情緒和哲學思考,卻需要反復咀嚼纔能體會其精髓,絕對值得反復品讀。