攝影不僅是一種人造之物，能夠以不同的方式在不同的情況下被人使用；攝影還是特定情境中的一係列實踐活動。《攝影批判導論（第4版）》為讀者介紹瞭攝影學的概念性議題，並對攝影的思考方式進行瞭總體的闡述。《攝影批判導論（第4版）》的基本宗旨是介紹攝影領域中的關鍵性學術論辯，以及為讀者提供相關的信息與資料，從而使讀者能夠進行相關的調查研究。所以，從本質上來講，這本書主要為讀者提供瞭關於如何閱讀攝影圖像的知識，提高讀者對影像藝術的解讀能力。
與眾不同的是，本書並沒有提供年鑒式的枯燥的攝影史，而是以當代攝影實踐的議題為焦點來討論以往的相關看法與見解、技術的局限性以及其社會政治背景。換言之，作者將攝影學觀點的發展與某個領域的實踐聯係起來闡述，並以這些特定的重點領域作為每章的主題。讀者將在本書中瞭解到以下內容：攝影觀念論、觀察者與被觀察者、個人攝影與大眾攝影、攝影與商品文化、攝影與身體、攝影作為藝術的地位，以及電子圖像時代的攝影。
《攝影批判導論（第4版）》適閤攝影愛好者、攝影師、影像藝術傢、媒體人員、理論傢、批評傢閱讀，並適用於藝術專業學生和老師的研究與教學用途。

第1章關於攝影的思考
今昔辯論
關於攝影的思考
引言
美學與技術
當代論辯
案例研究：影像分析——以《流離失所的母親》為例
攝影史
攝影與社會史

第2章調查者及其所調查的事物
關於攝影及攝影以外的事
調查者及其所調查的事物81
引言
紀實與新聞攝影：相關議題與概念
調查與社會事實
紀實攝影的建構
案例討論：《鼓》
紀實攝影：新文化、新空間

第3章 “如此貼心地細看著……”
個人照片與大眾攝影
“如此貼心地細看著……”
引言
傢庭小圈子的內與外
邪惡之途與無名功業

第4章作為客體的主體
攝影與人體
作為客體的主體
引言
欲望與厭惡的客體
案例研究：《奇喬琳娜》（LaCicciolina）
科技之身

第5章景觀與幻象
攝影與商品文化
景觀與幻象
引言：景觀社會
廣告的語法
案例研究：人際關係與體驗的商品化——Telenor移動電視廣告《隨時隨地》，巴基斯坦，2007年鞦季
攝影再現中的霸權
案例研究：旅遊、時尚與“他者”
圖片的語境
案例研究：貝納通、托斯卡尼與廣告的限製

第6章超越白牆
攝影作為藝術
超越白牆
引言
早期的攝影論辯與實踐
現代時期
案例研究：藝術、設計、政治：蘇維埃建構主義
案例研究：藝術運動與思潮：超現實主義
20世紀晚期的觀點
女性攝影
身份認同的問題
案例研究：風景作為一種攝影類型

第7章電子影像時代的攝影
電子影像時代的攝影
引言
人文主義的反應
進一步的批判觀點
虛擬化、雜交化、網絡化

全球部分攝影檔案館簡介
英國主要的公共檔案館（電話：+44）
其他檔案館
美國的檔案館（電話+1）
其他的檔案館（以英語係國傢為主）
英國重要的雜誌與期刊
北美重要的雜誌與期刊
其他雜誌與期刊（以英語發行或英語翻譯齣版為主）
網站
索引
參考文獻

精彩書摘

　　《明室》以本體論來理解照片“自身”（in itself）的本質。用符號學的術語來說，照片是失序的，因為照片無所不在，所以難以被歸類，這樣一來“照片就規避瞭我們”（Barthes，1984：4）。巴特從照片影像解讀者的角度展開討論，他的書寫風格是敘事性及修辭性的，以個人化的語調探問為什麼照片可以觸動他的情感。在《明室》的第1部分，巴特以紀實攝影與新聞攝影為例，展開對攝影本質與衝擊的評論。在第2部分，他把目光鎖定在自己的傢庭照片上，尤其是他母親的影像，其中有些照片具有“曆史性”，也就是說，那些照片是在巴特齣生之前拍攝的，這能讓讀者深入地思考照片更主觀的意義（該部分的論述沒有詳細的例證）。然而，這本書的目的與某種特定的流派無關。比如說，書中沒有討論商業影像，也沒有討論人們在美術領域對攝影的使用。巴特的目的是本質主義的，因為他試圖定義照片作為一種再現方式所具備的特質。他並沒有考究照片的拍攝者（攝影師，或者用他的話來說就是照相機的“操作者”）以及拍攝照片的過程，他所關注的是（觀看者的）觀看行為以及照片的“標靶（target）”，也就是說，在照片的“光譜（spectrum）”中再現的物體和人物。因此，他觀察到被拍攝者在擺齣姿勢的時候，就已經能夠預測到再現的影像會是怎樣的瞭，而且還清楚地意識到，照片留在這世上的時間要比人活的時間還要長；被拍攝者被再現在相紙上，呈現齣一種“扁平的死亡”（flat death）狀態：照片一方麵證實瞭這個人確實存在過，但另一方麵又預示瞭實際的死亡。