内容简介
故宫里面不种树真的是因为“口和木”是个“困”字吗?小铜狮子上长着“小鸡鸡”,你可曾发现过?乾隆皇帝写了四万多首诗,请你试着读一首吧。教你学会用古代的计时器日晷看时间,真个不差分毫?三十处精彩的细节,涉及历史、建筑、人物、宫廷生活……尽在这本小册子。带上它,发现那些细节,开始巧逛故宫吧。
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目录
写在前面的话
发现故宫之中路前朝
第1站 有明确记年的最古老的铁缸
第2站 偌大皇宫为啥不种树?
第3站 长着小鸡鸡的小铜狮子
第4站 看字“识”皇上
第5站 龙生九子在故宫
第6站 宫殿外墙上的小窗户--“透风”
第7站 官里的门槛为什么又高又大?
发现故宫之中路后宫
第8站 屋顶的琉璃瓦会不会突然掉下来?
第9站 交泰殿“凤在上、龙在下”的彩绘
第10站 窗户上遗留下的清官旧玻璃
第11站 御花园的花花草草
第12站 御花园花石子路上的美景
第13站 真假连理柏
第14站 麒麟?还是獬豸?
第15站 乾隆皇帝题诗的木变石
第16站 太湖石如何能堆成一座山?
第17站 颇有讲究的宫内水井
第18站 紫禁城里真的有个漱芳斋
发现故宫之西路
第19站 后宫的门槛可不是胡乱锯的!
第20站 比翼齐飞的“骑凤仙人”
第21站 铜缸底部被人钻漏了!
第22站 神秘的佛堂雨花阁
第23站 写“错别字”的“光明盛昌”影壁门
第24站 清宫里没有貔貅
第25站 日晷怎么看,宫里的日晷还准吗?
发现故宫之东路
第26站 “水晶宫”里真的养过鱼吗?
第27站 铜缸的满身补丁是怎么回事?
第28站 长翅膀的中国龙
第29站 冷宫
第30站 挂在“后门”的“故宫博物院”匾额
精彩书摘
用太湖石堆砌成山,是中国古代一种传统的造园艺术,学名叫做“叠石”。早在宋代,宋徽宗赵估就爱好搜集各种异石,装点皇家苑囿,“花石纲”的运输络绎不绝,太湖石的身价也与日俱增。《水浒传》里的杨志最初就是因为运送花石纲时翻船获罪的(杨志够背的,后来又被晁盖一伙用蒙汗药把生辰纲给劫了,真是生生逼上梁山啊)。这些所谓的纲就是指给皇家运输货品的队伍,从这里也可以看出用湖石造园是多么的兴盛。
“叠石”既然是给皇家做的活儿,又有着近千年的工艺传统,我们就不用担心它的安全性和技术性了。以下这些程序,就是叠山造景的成功所在。
打基础,“叠石”首要的就要是打好基础,堆假山也像盖楼一样,必须有坚固耐久的基础,通常会用灰土、铺石以及木桩打好基础。假山基础是指它的地下或水下部分,通过基础把假山的重量和荷载传递给地基。基础不好会引起山体的开裂破坏和倒塌,危及人身安全,因此必须安全可靠。
山石堆叠,将更坚硬耐压的大型石块放置底部,叠放湖石时要曲折错落,石块之间要搭接紧密,石块摆放时大而平的面朝上,好看的面朝外,上面要找平。塞垫要平稳,如果安放的石块不稳固,则要打入质地坚硬的楔形石片,使其垫牢。铁活巩固,石料之间要用熟铁打制的铁件连接。铁制品在自然界易锈蚀,因此这些铁活都埋于结构内部而不外露,它们均系加固保护措施,而非受力结构。
黏合缝隙,每层山石安放稳定后,在其内部缝隙处灌筑以灰泥砂浆等,使每一层都与山体结为一体。同时把已叠好的假山石块间的缝隙,也用灰泥砂浆涂抹修饰,这一工序从
某种意义上讲,也是对假山的美容。做缝的材料相传过去用糯米汁加石灰或桐油加纸筋加石灰,捶打拌和而成,或者用明矾水与石灰捣成浆。石灰在这里面起到关键的作用,很早以前人们就把灰泥当做简易水泥来使用,灰泥是石灰与水发生热反应形成的,是一种黏合剂。随着所含水分的不断蒸发,灰泥会逐渐变硬。
倚建、合围,体量较大的假山,一般就要叠筑于建筑和围墙或其他类型边界围合的空间之中,多用土石结合。像堆秀山就是倚御花园北面宫墙而建。
在以上这些保证牢固稳定的条件下,再在山顶搭建凉亭,山间点缀石笋、剑石,山根培植松柏、植被等等,移植众多自然景色形成这座假山的“堆秀”之势。
……
前言/序言
《故宫未竟之思:时间、空间与人的三重奏》 这是一本关于故宫的全新解读,它不侧重于罗列宫殿的建筑细节或皇帝的生平轶事,而是深入挖掘故宫作为一座凝固了历史、承载了时光、并浸润了无数生命痕迹的独特存在。本书将带领读者穿越紫禁城的朱墙碧瓦,去感受一种更为深邃、更为个人化的故宫体验,探寻那些潜藏在宏伟建筑背后,关于时间流转、空间转换以及人与故宫之间微妙关系的奥秘。 第一章:尘封的光影——故宫的时间维度 故宫,不仅是物理空间的集合,更是时间的容器。本书的开篇,我们将剥离故宫表面的辉煌,去触摸其所蕴含的时间的重量。 “昨日重现”的幻象与真实:我们将探讨故宫如何通过建筑的肌理、文物的老旧痕迹,甚至风吹日晒留下的印记,向我们诉说着一段段被历史尘封的故事。从明清两代的繁华盛世,到民国时期的动荡不安,再到今日作为世界文化遗产的庄严宁静,故宫见证了王朝的更迭,时代的变迁,甚至思想的演进。我们将尝试从故宫的“表情”中,捕捉这些时间洪流留下的细微线索,例如,不同时期建筑材料的风化程度,宫墙上不同朝代的修缮痕迹,甚至那些偶尔闪现的、未经雕琢的日常器物,它们都如同时间的琥珀,封存了过往的片段。 四季轮回与宫廷生活:故宫的四季变幻,不仅仅是自然景色的更迭,更是宫廷生活节奏的写照。春日的繁花似锦,夏日的绿树成荫,秋日的落叶知秋,冬日的银装素裹,每一个季节都在故宫的庭院里,与帝王将相、宫女太监们的生活轨迹交织。我们将关注这些自然节律如何潜移默化地影响着宫廷的起居作息、礼仪庆典,以及宫中人物的情感流转。想象一下,在春日午后,一位嫔妃在御花园中漫步,她所见的繁花,是否也映照着她内心深处的希望与失落?在寒冷的冬夜,太和殿内的一盏宫灯,又见证了多少不眠之夜和政治博弈? “永恒”的悖论:故宫以其宏伟和古老,给人以永恒的错觉。然而,我们也将探讨这座“永恒”的建筑,其内部所包含的“非永恒”的细节。无论是建筑的损耗,还是历史的记忆,都提醒着我们,即便是最宏伟的物质,也终将承受时间的侵蚀。本书将引导读者思考,当我们在故宫感受到某种“永恒”时,这种感受究竟源于什么?是历史的厚重,是艺术的魅力,还是我们自身对时间短暂的焦虑与期盼?我们将通过对故宫某些被岁月“遗忘”的角落的描绘,来反思这种“永恒”的另一种可能性。 第二章:无形的回响——故宫的空间叙事 故宫的空间设计,并非仅仅是为了满足居住和统治的需要,它更是一种精密的、充满象征意义的符号系统,承载着权力、秩序、等级以及人与人之间复杂关系的叙事。 尺度、比例与权力:故宫的每一个宏伟的宫殿,每一条宽阔的街道,都经过了精心设计的尺度和比例。这些设计不仅仅是为了视觉上的壮观,更是为了塑造一种无形的压迫感和崇敬感,以确立帝王的绝对权威。我们将分析太和殿的宏伟如何压倒一切,天安门前的广场如何将个体置于集体之中,以及宫墙的层层叠叠如何暗示着内部的森严等级。这种空间的设计,是在无声地告诉每一个进入故宫的人,他们的位置在哪里,他们的身份是什么。 “移步换景”的心理空间:故宫的庭院、回廊、假山、水系,构成了一个错落有致、步移景异的空间迷宫。这种设计,既是为了满足帝王游憩赏景的需要,也悄然地影响着身处其中的人的心理状态。我们将探索这种空间转换如何影响人的情绪,如何制造惊喜与神秘,以及如何在视觉的引导下,引导人们的注意力,甚至思想。例如,在狭窄的宫门后豁然开朗的广场,是如何瞬间拓展人的视野,并产生一种震撼感的?在曲折的回廊中穿行,又会带来怎样的迷离与探索的欲望? “隐”与“显”的哲学:故宫的空间充满了“隐”与“显”的对比。例如,那些高耸的宫墙“显”而易见,却隐藏着无数的庭院与殿堂;那些宽阔的广场“显”而壮观,却遮蔽了无数的私密空间。我们将解析这种“隐”与“显”的哲学,如何体现在故宫的空间布局中,它可能映射出的是权力运作的逻辑,信息传递的策略,甚至是人性中对隐私与公共性的不同需求。这种空间上的“藏”与“露”,也是故宫精神内核的一部分。 第三章:低语的灵魂——故宫的人文温度 故宫不仅仅是冰冷的建筑和珍贵的文物,它更是无数生命曾经在此栖息、繁衍、悲欢离合的见证。本书将聚焦那些隐藏在历史洪流中的普通生命,以及那些不为人知的细节,去感受故宫鲜活的人文温度。 “他者”的视角:我们常常以帝王将相的视角来审视故宫,但本书将尝试邀请“他者”——宫女、太监、工匠、普通侍卫,甚至那些短暂造访的文人墨客——来到我们眼前。他们的生活是怎样的?他们的喜怒哀乐又如何在故宫的墙垣内外传递?我们将通过挖掘那些关于他们的零散记载,去构建一个更为立体、更为真实的故宫群像。他们或许是历史舞台上的配角,但他们的存在,共同塑造了故宫的血肉与温度。 日常的仪式感:在森严的宫廷规矩之下,故宫中的生活并非完全枯燥乏味。即使是日常的起居饮食,也有着严格的仪式感。我们将关注这些被制度化的日常生活,探寻其中蕴含的微妙情感和人性需求。例如,一份精心制作的宫廷点心,背后可能凝聚着厨师的匠心;一次隆重的祭祀,背后可能寄托着人们对神灵的敬畏与期盼。这些看似微不足道的细节,共同构成了故宫丰富的人文肌理。 “情感”的共振:当我们置身于故宫,我们是否能感受到与古人的情感共振?那些曾经在这里发生过的爱恨情仇、悲欢离合,是否还能在今天的我们心中激起涟漪?本书将引导读者去倾听故宫中无声的回响,去感受那些跨越时空的、人类共通的情感。也许是看到一处断壁残垣,会引发对兴衰的感慨;也许是看到一件精美的瓷器,会赞叹古人的巧思。这种情感的共振,是故宫作为文化遗产最珍贵的价值之一。 结语:与故宫的“对话” 《故宫未竟之思》并非一本提供标准答案的导览手册,而是一次邀请读者与故宫进行深度“对话”的契机。它鼓励读者放下既有的认知,以一种更为开放、更为敏锐的视角,去重新审视这座古老的宫殿。故宫的魅力,不仅在于其宏伟的建筑和珍贵的文物,更在于它所蕴含的丰富的时间维度、深邃的空间叙事和鲜活的人文温度。每一次的到访,都是一次新的发现,一次新的感悟。希望本书能成为您开启这段独特故宫之旅的引路人,让您在紫禁城的每一个角落,都能找到属于自己的、与故宫的对话。
“我是一名对古建筑情有独钟的旅行者,但凡到访一座古城,我总喜欢在那些标志性建筑上多停留。故宫自然是我的必去之地,但每次去,都感觉意犹未尽,好像只能看到表面的辉煌,却窥不见内在的精髓。这本书,简直就是为我这样的“细节控”量身定做的。作者的文字功底非常扎实,他能够用精炼的语言描述出故宫建筑的结构美,更重要的是,他善于捕捉那些隐藏在建筑细节中的文化密码。比如,他分析了故宫建筑的色彩运用,从金黄色的琉璃瓦到朱红色的宫墙,每一个颜色都不是随意选择,都承载着特定的含义和象征。他还深入探讨了故宫的台基设计,那些层层叠叠的汉白玉台基,不仅仅是为了彰显皇家的尊贵,更蕴含着对天地自然的敬畏。我最喜欢的部分是关于故宫里那些精美的木雕和石雕,作者详细解读了上面的人物、动物和植物图案,不仅仅是简单地介绍,而是挖掘它们背后所代表的哲学思想、宗教信仰以及当时的审美情趣。读完这本书,我感觉自己仿佛拥有了一双“透视眼”,能够穿透故宫的重重宫门,看到它更深层次的文化肌理。下次再去故宫,我一定会带着这本书,去寻找那些被我忽略的美好。”