作 者:王国维 著作 定 价:22 出 版 社:上海古籍出版社 出版日期:2014年01月01日 页 数:142 装 帧:精装 ISBN:9787532571079 王国维的《人间词话》是中国近代*负盛名的一部词话著作。它用传统的词话形式以及传统的概念、术语和思维逻辑,较为自然地融进了一些新的观念和方法,其总结的理论问题又具有相当普遍的意义,这就使它在当时新旧两代的读者中产生了重大反响,在中国近代文学批评目前具有崇高的地位
●导读(黄霖周兴陆)
●《人间词话》原稿卷首题诗
●戏效季英作口号诗
●卷上
●人间词话
●卷下
●人间词话未刊手稿
●附录
●自编人间词话选
●人间词话删稿
●人间词话附录
内容简介
暂无 王国维 著作 王国维(1877—1927),字伯隅、静安,号观堂、永观,汉族,浙江海宁盐官镇人。清末秀才。我国近现代在文学、美学、史学、哲学、古文字学、考古学等各方面成就卓著的学术巨子,国学大师。
22岁起,他到上海《时务报》报馆做书记校对。利用公余,他到罗振玉办的“东文学社”研习外交与西方近代科学,结识主持人罗振玉,在罗振玉的资助下于1901年赴日本留学。1906年随罗振玉入京,任清政府学部总务司行走、图书馆编译、名词馆协韵等,其间著有《人间词话》等3部著作。l911年辛亥革命后,王国维携眷随儿女亲家罗振玉避居日本京都,从此以前清遗民处世。1922年受聘北京大学国学门通讯导师。1927年等
人间词话:一卷宋词的清风明月 序: 在中国文学的长河中,词,以其婉转缠绵的音韵,精妙绝伦的意境,成为一道独特而璀璨的风景。《人间词话》正是这样一卷,它以独特的视角,深邃的洞察,为我们打开了一扇通往宋词世界的大门,让我们得以窥见那些流传千古的佳句背后,作者的心路历程,时代的风云变幻,以及词作为一种艺术形式的生命力。这并非是一本简单的词选,更不是对词的生硬考据,而是一位智者,对词这一艺术的深沉体悟与由衷赞叹,字里行间流淌着他对美的执着追求,对人生的深刻感悟。 第一部分:词的意境之美——“词有境界,始有高下。” “词有境界,始有高下。”这是《人间词话》中最令人心折的一句话,也是理解全书艺术追求的关键。王国维先生认为,词的最高艺术价值,并非在于辞藻的华丽,句法的工整,而在于其所能营造出的“境界”。何谓境界?它是诗人情感与外部景物的交融,是主观心绪与客观事物的碰撞,由此产生的、弥漫在字句之间、超越字面意义的、能引发读者无限联想和共鸣的整体氛围与意境。 他以苏轼的《念奴娇·赤壁怀古》为例:“大江东去,浪淘尽,千古风流人物。故垒西边,人道是,三国周郎赤壁。乱石穿空,惊涛拍岸,卷起千堆雪。江山如画,一时多少豪杰。” 王国维先生赞叹其“赤壁之战,英雄用武之地,而词中则化为英雄之战场。” 词中的赤壁,不再仅仅是地理上的一个地点,而是承载着千年历史的厚重,是英雄豪杰们竞相逐鹿的舞台,是激发后人心潮澎湃的触发点。这种将历史的苍茫、英雄的壮志、自然的雄浑融为一体的境界,使得这首词拥有了排山倒海的气势,令人读来荡气回肠。 再如李清照的《声声慢·寻寻觅觅》:“寻寻觅觅,冷冷清清,凄凄惨惨戚戚。乍暖还寒时候,最难将息。三杯两盏淡酒,怎敌他、晚来风急!雁过也,正伤心,却是旧时相识。满地黄花堆积,憔悴损,如今有谁堪摘?守着窗儿,独自怎生得黑?梧桐更兼细雨,到黄昏、点点滴滴。这次第,怎一个愁字了得!” 王国维先生对其“以二十七字、二十八字之密,萃写十二时之景象。”的精妙布局赞不绝口。词人从日出到日暮,从寻觅到独守,从秋风到冷雨,将内心极度的孤独、凄凉、愁苦,通过对“冷冷清清”、“凄凄惨惨戚戚”的连用,以及对晚来风急、黄花堆积、梧桐细雨等意象的描绘,层层递进,最终将一种几乎无法言说的愁绪,浓缩成“怎一个愁字了得!”的呐喊。这便是词的境界之美,它将抽象的情感具象化,将微渺的瞬间放大,将内心的波澜传达得淋漓尽致。 王国维先生还将词的境界分为“有我之境”和“无我之境”。“有我之境”,是以作者的情感投射于景物,景物因作者的情感而增色,例如辛弃疾的“醉里挑灯看剑,梦回吹角连营。”。“无我之境”,则是作者物我两忘,将自我消融于景物之中,景物自成一体,而读者却能从中感受到作者的情怀,例如柳永的“伫倚危楼风细细,望极春愁,黯黯生天暮。”。这两种境界,虽然表现方式不同,但都达到了“言有尽而意无穷”的艺术效果。 第二部分:词的风格之辨——“写景之作,换一‘换’字,则境界全异。” 王国维先生在书中,也对词的风格进行了细致的辨析,他认为,词的风格,并非一成不变,而是可以在细微之处,通过遣词造句,而产生截然不同的艺术效果。他提倡“写景之作,换一‘换’字,则境界全异。”这一观点,强调了语言在塑造词的意境中的关键作用。 例如,他对比了苏轼的“细雨鱼儿出,微风燕子斜。”与“雨细渔人出,风斜燕子斜。”。前者写景,细雨中,鱼儿游弋,微风吹拂,燕子斜飞,画面生动,充满生机。而后者,则将“鱼儿”换成了“渔人”,将“燕子”换成了“燕子”,虽然只是简单的名词替换,但其所传达的意境却发生了巨大的变化。前者是纯粹的自然之景,宁静而美好;后者则将人的活动融入其中,增添了一份烟火气,也可能蕴含着作者的生活体验。 又如,他提到“孤村落日残霞, MISTY MOUNTAIN SHADOWS, 孤村落日残霞, MISTY MOUNTAIN SHADOWS”。这里的“MISTY MOUNTAIN SHADOWS”虽然并非直接引用,但其意境与“残霞”相得益彰,构成了一幅寂寥而悠远的画面。王国维先生的这种细致入微的推敲,正是体现了他对词的艺术价值有着极高的要求,也引导读者去体味语言的魅力,感受字词的微妙变化所带来的意境的差别。 他还会从词人的个人经历、性格特质出发,去理解词的风格。例如,他认为辛弃疾的词,慷慨激昂,充满报国之志,是其“国家不幸诗家幸”的写照。而李煜的词,则凄婉哀愁,是其亡国之痛的抒发。这种对词人与词之间关系的深刻理解,使得《人间词话》超越了纯粹的文学评论,更像是一部读词的“心灵史”。 第三部分:词的意象之用——“古今之成大事者,不惟有超世之才,亦必有坚韧不拔之志。” 王国维先生在《人间词话》中,并没有刻意去罗列词中的意象,而是通过对词的品评,自然而然地展现了意象在词中的运用。他特别强调了“境界”的营造,而意象正是构建境界的重要组成部分。 他引用“衣带渐宽终不悔,为伊消得人憔悴。”来比喻追求学问的艰辛和执着。这里的“衣带渐宽”、“人憔悴”便是词中的典型意象,它们不仅仅是生理上的变化,更是象征着一个人为实现目标而付出的巨大代价,这种付出的过程,本身就构成了一种动人的境界。 他又引用“众里寻他千百度,蓦然回首,那人正在灯火阑珊处。”,来阐释“顿悟”的境界。这里的“灯火阑珊处”便是那个意想不到的、却又在情理之中的出现,它代表了寻觅的终点,也代表了某种程度的释然和领悟。这种意象的运用,精准地捕捉到了人生命运中那些微妙而又深刻的瞬间。 更值得注意的是,王国维先生在谈及“成功”之道时,引用了“古今之成大事者,不惟有超世之才,亦必有坚韧不拔之志。” 这句话,虽然并非直接出自某首宋词,但其背后所蕴含的,正是宋词中无数英雄人物的形象,以及作者们对人生哲理的深刻探索。词中的高山、流水、风月、离愁、别绪,以及那些纵马扬鞭、饮酒赋诗的豪情,无不承载着作者们对人生的感悟,对命运的抗争,以及对理想的追求。 结语: 《人间词话》是一本值得反复品读的书。它以其独到的见解,精辟的论述,带领我们走进宋词的殿堂,感受词的意境之美,体味词的风格之变,理解词的意象之用。这不仅是一本文学评论,更是一部人生哲学的启迪。王国维先生的智慧,如同一股清风,吹散了我们对词的浮浅认知,让我们看到了宋词背后更深沉的生命力。读罢此书,我们不仅能更深刻地理解宋词的魅力,更能从中汲取人生的力量,去追求属于自己的“境界”,去拥抱生命的“清风明月”。它让我们明白,真正的美,不仅仅在于形式的华丽,更在于内在的精神,在于那份超越时空的、能与心灵产生共鸣的深刻体验。
与《人间词话》的相遇,对我而言,更像是一次心灵的洗礼。书中的内容,与其说是关于文学评论,不如说是关于一种人生态度,一种对世界的观察方式。作者的目光,总是能洞察到那些容易被忽视的细节,那些隐藏在生活表象之下的真实。他没有刻意去拔高或贬低,只是以一种平和、超然的姿态,呈现出他对事物的理解。我从中看到了独立思考的力量,看到了不随波逐流的勇气。在当下这个信息爆炸、观点泛滥的时代,能够有这样一本引导我们回归内心、审视自我的书籍,是多么珍贵。我常常在阅读时停下来,思考作者提出的观点,并将之与自己的生活经历对照,从中获得新的启发。这种阅读过程,是内省的,是成长性的,它让我更加清晰地认识自己,也更加坚定地走自己的路。