具体描述
●最重要的几点
●01 设计是有规则的
●02 体验一下设计制作的流程吧！
●03 信息整理的基础
●Chapter2 版式的基本规则
●决定版面形象的摆放方法
●01 版心、边距的基本设计方法
●02 网格的基础知识
●03 网格的设定方法
●04 分组（接近效果）
●05 对齐
●06 对比
●07 反复
●08 出血位置
●09 重心和实际效果
●10 留白的设定
●11 对称
●12 比较
●13 黄金比、白银比
●部分目录
内容简介
本书汇集了日本新锐设计师坂本伸二长期在设计靠前线的实操经验，从设计开始之前、版式、照片和图像、配色基础、文字和字体、正文设计到信息图七个常常遇到的设计基础知识、基本规则和设计制作的流程，并由坂本伸二带来了日本设计靠前线的大量近期新案例和实战演练。随着电脑的普及，和设计软件的易于使用，很多人都有机会直接编辑制作图文内容，甚至是简单的排版设计。做设计很应该掌握的就是“设计的基本规则”和“设计制作的流程”。即便没有“很好的品位”和“长年的经验”，你也能做出与之前接近不同的很好设计。 (日)坂本伸二 著；刘庆 译 坂本伸二，生于1978年，毕业于日本东洋美术学校。在长年设计事务所的工作后，于2000年成为一名独立设计师。在约3年的时间里，坂本伸二参与了音乐活动的主视觉和演唱会的影像制作，以及艺术家工作室的摄影和视觉制作的工作。主要活跃于广告视觉、店面视觉等设计实践。
用户评价
说实话，我抱着试试看的心态买了这本书，因为市面上“入门”级别的书籍太多，很多都虎头蛇尾，或者内容过于陈旧。但这本书的惊喜之处在于它的“现代性”和“实用性”达到了一个完美的平衡点。作者似乎非常了解当前设计领域的最新趋势，但又不盲目追逐潮流，而是将这些新元素根植于永恒的设计原则之中。例如，在讨论用户界面（UI）设计时，它没有停留在传统的按钮和图标上，而是深入探讨了无障碍设计（Accessibility）的重要性，以及如何在高保真原型中体现交互逻辑的流畅性。我特别喜欢它提供的那些“动手实践”的小任务，它们不是那种空泛的练习，而是贴近真实工作场景的微型项目，让我可以立即将学到的知识应用到实践中去，并从中获得即时的反馈和成就感。这让学习过程充满了活力，而不是一场单向的知识灌输。
这本书简直是为我量身定做的！作为一名对设计充满好奇却又不知从何下手的“小白”，我常常被那些充满专业术语的教程搞得一头雾水。但这本书，简直就像一个耐心的老朋友，一步一步地把我拉进了设计的奇妙世界。它的叙述方式非常平易近人，没有那种高高在上的说教感。我特别喜欢它在介绍基础概念时所采用的类比和实例，那些原本枯燥的理论，经过作者的巧妙转化，立刻变得生动起来，让人在轻松愉快的阅读中就掌握了核心要领。比如，讲解色彩理论时，它并不是简单地罗列色轮，而是结合了心理学和日常生活的观察，让我明白为什么某些颜色搭配会让人感到舒适，而另一些则会引起不适。排版的设计原则也讲得极其透彻，从网格系统到字体选择的细微差别，都配有清晰的对比图，让我能直观地感受到“好设计”和“普通设计”之间的鸿沟究竟在哪里。这本书的价值不在于让你成为大师，而在于为你打下坚实的地基，让你真正爱上用视觉语言去思考和表达。
作为一名已经有几年经验的设计师，我原本以为这种“入门”书对我来说已经没有太大价值了。但抱着学习如何更好地“教导”新人的心态翻开它时，我发现自己完全被这本书的结构和逻辑所吸引。它的知识体系构建得极其清晰，从宏观的视觉传达哲学到微观的像素级调整，过渡得几乎毫无痕迹。我特别留意了作者处理“错误示范”的方式——它没有采用批判的口吻，而是以一种温和的、引导性的方式，分析出那些常见的设计失误背后的思维误区，这对于纠正固有的不良习惯非常有帮助。这本书的排版本身就是一本教科书，字体、色彩、信息层次的组织，都体现了极高的专业水准，简直是从头到尾都在演示“如何正确地呈现信息”。它不仅是教人设计，更是在教人如何清晰、有力地沟通。对我而言，它提供了一个绝佳的机会，让我能够重新审视和巩固自己最基本的设计功底。
这本书最让我感到震撼的是它的“深度挖掘”能力。很多基础书籍往往只停留在“是什么”的层面，但这本书敢于深入到“为什么”和“如何避免陷阱”。举个例子，关于版式设计中的留白（Negative Space）的讲解，作者不是简单地说“要多留白”，而是通过对视觉重量和呼吸感的细致分析，展示了留白如何影响读者的阅读节奏和情绪感知。这种对细节的极致关注，让我开始对“完美主义”有了全新的理解——它不是矫枉过正，而是对用户体验负责任的体现。整本书的行文风格非常严谨，但又不失幽默感，作者似乎总能在关键时刻抛出一个恰到好处的轶事或反例，让那些原本需要反复琢磨才能理解的复杂概念，瞬间豁然开朗。这本书读起来是一种享受，更像是一次与设计领域顶尖专家的私密对话。
我一直认为，好的设计是需要积累和沉淀的，但这本书的出现，彻底颠覆了我对“入门”的刻板印象。它不像市面上那些堆砌理论和案例的厚重工具书，更像是一本经过精心策划的“思维训练手册”。我注意到作者在设计流程的梳理上花费了极大的心思，它没有急于展示华丽的最终效果，而是将重点放在了“如何思考”上。比如，在项目开始前，如何定义目标用户，如何进行需求分析，这些前期工作在很多设计书籍中常被一笔带过，但在这里却被提升到了战略高度。我尤其欣赏作者对于“设计中的伦理和责任”的探讨，这使得这本书的格局一下子打开了，不再局限于美学层面，而是上升到了社会责任感的高度。读完后，我感觉自己看待周遭的一切都变了，不再只是被动地接受信息，而是开始主动分析每一个界面、每一个广告牌背后的设计意图。这种思维模式的转变，是任何技巧教程都无法给予的宝贵财富。