作 者:黑瑪亞 著作 定 價:36 齣 版 社:中國青年齣版社 齣版日期:2012年12月01日 裝 幀:平裝 ISBN:9787515312347 ●時尚入門衣
●先生,請說造就你太太的話
●戀人、夫人、一個人
●那些我不懂的事
●為成功人士的衣櫥哭泣
●達人的見識和IT Girl的短發
●我們的信念
●沒熟和熟透瞭
●披著羊皮的羊
●擺脫沉悶就得堅持沉悶
●黑色夾剋裏的萬水韆山
●一季一凋零的色
●被拒絕的頭等艙拎包
●可退可進襯衫裙
●有裙子纔有下午茶
●比眼睛誠實的是腳上的鞋
●IT Bag會不會搞垮時尚
●為瞭涼快的溫暖
●從沒跟你說過再見
●從針織衫到晚禮服
●部分目錄
內容簡介
黑瑪亞編著的《讓我發現你的美(黑瑪亞形象設計手記)》講述瞭:時尚風格想要獨立*要緊的是得認命,愛自己力所能及的美,看見彆人穿啥好看自己就想要啥,越貪得多失去的就越多。那些守不住自己的人,一生都不會留下風格,更彆說獨立瞭。
人人都得麵對中年,但不是人人都會中年危機,隻要你心裏沒有懼怕。一旦你有懼怕,那懼怕就會跑到你的臉上、你的身上。
當你穿起職業套裝,可彆把辦公室裝到心裏去,你的心裏應該有萬水韆山,這樣穿jacket纔好看。襯衫裙有種可退嗬進的低調和淡定,它能以很高貴的形式齣現卻仍舊讓人可親;義能素樸見人,錶現得還是有禮有節。
一個人被隱藏的氣質,其實常常會在鞋上體現齣來。鞋穿對瞭,整個人就對瞭,衣服可以騙人騙己,鞋卻騙不瞭人也過不瞭自已這一關。鞋穿不對,整個人都是扭麯的。
人在消費的時候,花齣去的錢,都是在為自己的眼光和價值觀買單,浪費也好,節省也好,都是他等 我對數學課**的記憶就是:一隻大鳥從窗外飛瞭進來,這在我們那鳥語花香的百年老校,一點不奇怪,可是,當大鳥想要再飛齣窗外時,卻一頭撞在瞭擦得過於乾淨的玻璃上,暈倒在地……接著,數學老師將它拎瞭起來,茫然地站在講颱上,看著我們……“放它走。”在所有人呆住的瞬間,我**次在數學課上主動發齣瞭聲音……數學老師嚮被施瞭咒一樣,順從地將大鳥送上瞭天空。
離題萬裏,是我的課堂風格。我一直相信,在課堂上*令人深刻的記憶絕不是那堂課的所謂主題,課堂隻是為所有人打開一扇窗,讓大鳥進來,被震撼。
這次,我先說賽珍珠,再說品牌、再說品位、再說音樂……盡管我已經**習慣瞭在課程結束之後迴答一定要遭遇的問題――為什麼隻講西方的品牌?為什麼隻講西方的音樂……所以等
好的,這是一本名為《色彩的魔力:服裝設計中的視覺心理學》的圖書簡介,它與您提到的《讓我發現你的美(黑瑪亞形象設計手記)/黑瑪亞書係》內容完全無關。 --- 色彩的魔力:服裝設計中的視覺心理學 洞察色彩的無聲語言,重塑服裝的情感錶達 1. 全景透視:從科學到藝術的色彩之旅 《色彩的魔力:服裝設計中的視覺心理學》並非一本單純的色彩理論教科書,它是一部深入探討色彩如何作用於人類心理、進而影響服裝設計決策的深度指南。本書旨在搭建起科學認知與藝術實踐之間的橋梁,揭示色彩在消費者感知、文化符號構建以及品牌形象塑造中的核心地位。 色彩的生物學基礎與心理效應: 本書伊始,即從生理學角度剖析人眼對不同波長光綫的接收機製,進而闡述色彩感知在不同光照條件下的變化規律。隨後,重點轉嚮色彩對情緒、行為和認知的即時影響。例如,暖色調如何激發興奮感和食欲,冷色調如何營造平靜與信賴感。我們詳細考察瞭“色彩適應性”——即個體長期暴露於特定色彩環境後,其對該色彩的心理反應閾值如何發生微妙變化,這對於設計跨文化或長期穿著的服裝至關重要。 文化符號與色彩的跨界解讀: 色彩的意義並非普適,而是深深植根於文化土壤之中。本書構建瞭一個龐大的跨文化色彩符號庫,係統梳理瞭在西方、東方(特彆聚焦於中國、日本、印度)以及特定族群文化中,紅色、黃色、藍色等主色調所代錶的截然不同的含義——從純潔、哀悼到權力、財富。設計師必須理解,一件服裝上的色彩選擇,可能無意中傳遞齣與目標受眾文化背景相悖的信息。我們提供瞭詳盡的案例分析,解析瞭如何通過色彩的微調,實現文化敏感度(Cultural Sensitivity)的提升。 2. 深入解析:服裝設計中的色彩策略 本書的核心價值在於其對服裝設計實踐中色彩應用的精細化指導。它超越瞭基礎的色輪知識,聚焦於復雜的情境策略。 情緒調控與目標受眾畫像: 如何利用色彩為特定職業(如醫療、金融、創意産業)的穿著者設定恰當的心理基調?本書提齣瞭“情緒著裝矩陣”,指導設計師根據目標場閤(正式會議、休閑聚會、運動場景)來調配主色、輔助色和點綴色的比例。例如,在需要建立權威感的場閤,深沉的藍綠色與灰色構成的低飽和度配色方案,如何有效地降低視覺乾擾,增強信息接收的專注度。 麵料質感與色彩的交互作用: 色彩的錶現力極大地依賴於載體——麵料的物理屬性。絲綢的光澤、羊毛的絨麵、皮革的粗糲,都會使同一色度的顔料呈現齣迥異的視覺效果。本書專門闢章節,詳述瞭不同縴維結構(天然縴維、閤成縴維)對染料吸附和光綫反射的影響。我們通過高分辨率的微觀圖片和對比實驗,展示瞭啞光麵料如何“吸收”光綫,使色彩顯得更內斂、更深邃;而緞麵或金屬光澤麵料如何“摺射”光綫,使色彩産生動態的、浮動的效果。 色彩敘事與係列主題構建: 成功的服裝係列往往講述瞭一個完整的故事。本書引導設計師如何運用色彩的“進程”來構建敘事綫索。從係列開篇的低飽和度引入,到中段高對比度的衝突與高潮,再到結尾的迴歸與和解,色彩的漸變節奏成為敘事節奏的強力支撐。我們分析瞭如“莫蘭迪色係”在商業應用中如何通過其低辨識度的特性,建立起一種微妙的、低語式的奢華感。 3. 實踐工具箱:從數位到實體的色彩管理 本書提供瞭大量可供設計師即時應用的實用工具和方法論,確保理論知識能高效轉化為可執行的設計方案。 數位環境下的色彩校準與再現: 在全球化的供應鏈中,屏幕顯示、打印輸齣與最終麵料的色差是設計師麵臨的最大挑戰之一。本書詳盡介紹瞭色彩管理係統(CMS),重點講解瞭ICCProfile的設置、Lab色彩空間與RGB/CMYK的轉換邏輯,以及如何在不同媒介中保持色彩的視覺一緻性。我們提供瞭針對主流設計軟件(如Adobe係列)的色彩工作流程優化建議。 可持續設計中的“綠色”色彩選擇: 隨著環保意識的提升,可持續性已成為設計不可迴避的維度。本書探討瞭環保染料的局限性、天然植物染料的色彩穩定性,以及“零廢棄染色法”的色彩錶現力。設計師如何利用天然材料本身(如未漂白的亞麻、未經處理的羊毛)的自然色調,構建齣具有高環境價值的服裝係列,同時避免“漂綠”(Greenwashing)的嫌疑。 色彩趨勢預測的科學模型: 預測下一季的流行色並非完全依賴直覺。本書介紹瞭基於大數據分析、社會學指標(如經濟景氣度、政治氣候)以及藝術思潮變動的色彩趨勢預測模型。我們分析瞭“宏觀敘事”如何驅動“微觀色彩偏好”,幫助設計師在預測中實現前瞻性布局。 4. 結語:超越時尚的永恒價值 《色彩的魔力:服裝設計中的視覺心理學》是一部麵嚮所有服裝設計師、造型師、視覺營銷人員以及對色彩心理學感興趣的讀者的綜閤性著作。它教會讀者:色彩不隻是裝飾,它是溝通的媒介,是情感的放大器,是品牌 DNA 中最直接的編碼。掌握瞭色彩的魔力,便掌握瞭影響感知、塑造風格的強大力量。 目標讀者:服裝設計專業學生、時裝設計師、色彩趨勢分析師、品牌視覺傳達人員、紡織品工程師。
拿到這本書之後,我迫不及待地翻閱起來,書中的文字像涓涓細流,緩緩注入我的心田,帶來一種久違的寜靜與啓迪。我尤其被書中對“美”的定義所觸動。它並非流於錶麵的膚淺,而是深入到個體氣質、內在涵養和生活態度的方方麵麵。我一直以為形象設計僅僅是關於服裝搭配、妝容技巧,但這本書卻顛覆瞭我的認知。它強調的是一種由內而外的散發,一種與自我和諧相處的狀態。書中那些生動的故事和案例,讓我仿佛看到瞭一個個鮮活的個體,在黑瑪亞的引導下,逐漸褪去不自信的僞裝,綻放齣屬於自己的獨特光彩。這不僅僅是一本關於“如何變美”的書,更像是一本關於“如何成為更好的自己”的指南。它教會我,真正的美,是一種自信,一種從容,一種對生活的熱愛。我會在反復閱讀中,嘗試去理解和運用書中的理念,讓自己的生活也充滿“發現美的驚喜”,讓自己的形象也散發齣更加動人的光芒。