内容简介
马连良嫡孙马龙撰写的马家惟一私立匦传
首次披露马家私藏名伶世家图片三百余张
谨以《马连良画传》纪念京剧大师马连良先生诞辰110周年
马连良是与梅兰芳齐名的20世纪最具影响力的京剧大师,是著名四大须生之首。他开创的马派艺术对我国戏曲发展影响深远,他是中国京剧里程碑式的代表人物。
马连良8岁入北京喜连成科班,l5岁唱响《借东风》。在艺术实践过程中,他博采众长融会贯通,形成了独树一帜的马派艺术。其代表作有《四进士》、《甘露寺》、《赵氏孤儿》等,享誉半个世纪,盛名不衰直至今日。他与梅兰芳合演《游龙戏凤》、《四郎探母》,合灌《打渔杀家》等唱片,被誉为“中国剧坛二巨头”;与杨小楼合演《八大锤》,被誉为“艺坛双绝”;与周信芳合演《一捧雪》,被誉为“南麒北马”。l948年赴香港演出休养,1951年在周恩来总理亲自关,虾返回大陆。l955年任北京市政协委员,l964年任全国政协委员。他是民国、新中国叱咤风云的舞台艺术大家。“文革”期间马连良饱受迫害,l966年含冤去世。斯人离去已四十余年,但大师的艺术生命却在不断地延续……
作者简介
马龙,京剧大师马连良之嫡孙。毕业于对外经济贸易大学,多年从事国际贸易工作。自幼受家庭熏陶,对京剧艺术情有独钟。近年来—直搜集、整理、研究马连良的艺术资料,并著有《我的祖父马连良》和大型画册《京剧大师马连良》。
目录
第一部 木秀于林(1901-1922)
门马茶馆生财有道,话匣子能卖大满堂
京城票友沪上下海
我要唱戏
被先生扫地出门
孩子要是挺过来,将来您还得栽培他
《借东风》相助“科里红”
到“帘外”去闯荡
他看得起你,才给你提哪
苦练三年,走遍天下
第二部 别开天地(1923-1931)
爷们儿,你拿定了准主意呀
《甘露寺》推陈出贾派
将来你们谁也干不过他
“南麒北马”的由来
你还嫌他戏不够唱啊?咱们带了走吧
三弟,等我回来咱们接着唱
马连良能够得上一派吗
两个“黄忠”比上了
大叔,您是诚心真捧我啊
余叔岩末能来沪,反而成就了马连良
第三部 如日中天(1932-1937)
豆腐巷里出好戏
卓别林要演《法门寺》
我们是贫寒出身,做人不能忘本
咱们家来了“外国人”
“马家班”难搭
“扶风五虎”锐不可当
第四部 风起支涌(1938-1951)
斩新大戏院的命运
《春秋笔》横空出世
马连良跳河自杀
苦心孤诣而又事先张扬的《十老安刘》
任是深山更深处,也应无计避征徭
现在也就香港那边还算太平,咱们去散散心
就马连良的归宿事宜,国共双方展开了一场角力战
第五部 高山仰止(1952-1966)
我“苏武”回来了
既然政府对咱们有要求,再多困难也要排除
马连良他们哪是来唱戏呀,这不是拿着大耙子扫钱嘛
“倾毕生所学于程婴一身”
校长大谈“跑龙套”
我的弟子可以不继承马派艺术
马连良告我的刁状,他搅了我好几年了
《海瑞罢官》带来了灭顶之灾
万载扶风韵,千古马连良
精彩书摘
门马茶馆生财有道,话匣于能卖大满堂
1901年,即清光绪二十七年,皇城北京在刚刚经历了“庚子之乱”以后,就像沉疴已久的病人,失去了她以往独有的韵致和风采,于风雨飘摇之中步人新的一年。就在正月初十这一天,住在北京阜成门外檀家道的马西园却异常兴奋,因为他三儿子的出生,让这凄风苦雨中的一家人有了-一丝心灵上的慰藉,给这贫苦的穆斯林家庭带来了难得的快乐,这个刚出生的男孩就是本书的主人公--马连良。
马连良一家世居京城,在他成名以后有人曾说其祖上来自陕西扶风,也有人说来自山东,至今均无考证。家人只知道,其祖父马永祥在清咸丰年间就居于京城,是一名虔诚的伊斯兰教信徒。
京城回民的血脉中流淌着阿拉伯人善于营商的基因,所从事的商业领域也是包罗万象无奇不有。由于回民的姓氏比较集中,为了相互区分,喜在姓氏前加注所从事的行业。花市一带的回民人家有许多从事古玩行,颇为殷实富足,比如“金店李家”、“玉器金家”、“古玩铁家”、“珠子沙家”等。
从事上述大买卖的人家毕竟是少数,大多数回民人家都是小作坊、小门脸、小业主,离不开“回回手中两把刀,一把卖羊肉一把卖切糕”的俗例与定数,即泛指许多人以经营羊肉铺和制作北京小吃为主业。
在穆斯林的生活习俗中,以良好的卫生习惯著称于世。回汉两教的人们对回民制作的小吃食品都有一种心理上的安全感,加之其经营成本较低,因此饮食行业是回民相对比较集中的一个领域,一些著名的品牌也应运而生,比如“切糕冯”、“馒头杨”、“爆肚满”等。 老北京人称羊肉铺为“羊肉床子”,有些本钱的回民才有能力经营此业。京城“羊肉床子”的业务颇为兴旺,除了斤两精准、分类精细、选料精良外,更离不开回民的经营头脑。“羊肉床子”一般都离“大杠”(汉民经营的猪肉铺)不远,因为回民买主毕竟是少数,销售对象还是要照顾到汉民买主。“羊肉床子”外多放一条凳,示意汉民买主将回民的禁忌之物置于凳上,不可贴近。
马永祥和他的几个儿子都曾从事勤行(餐饮业),后积攒了些银两开了一所茶馆。马永祥去世后由其长子马西园负责继续经营。马连良的父亲马西园经营的茶馆名为“长顺馆”,因长顺馆位于阜成门箭楼对面,老板姓马,茶馆也俗称“门马茶馆”,人称这个马氏家族为“门马家”。
……
前言/序言
在线试读
《马连良画传》精彩选载
马连良是与梅兰芳齐名的20世纪最具影响力的京剧大师,是著名四大须生之首。他开创的马派艺术对我国戏曲发展影响深远,他是中国京剧里程碑式的代表人物。
马连良画传:一段梨园传奇的视觉回溯 提起马连良,戏迷们心中涌起的,无疑是一位位鲜活的艺术形象,一段段荡气回肠的唱段,以及一个将京剧艺术推向全新高度的传奇名字。他的一生,是京剧艺术蓬勃发展、变革创新的一个缩影,他的艺术造诣,更是无数后辈乃至今日观众心目中的一座高峰。而《马连良画传》,恰似一部精心编织的视觉史诗,它不只是简单地罗列照片,而是通过精心挑选的图片,配合详实深入的文字,为我们勾勒出这位艺术巨匠丰富多彩的人生画卷,带领我们一同走进他的艺术世界,感受他那穿越时空的魅力。 这本书,是对马连良艺术生命的深度挖掘和真诚致敬。它从不同维度,系统性地展现了这位京剧表演艺术家令人惊叹的才华与不懈的追求。翻开《马连良画传》,您将不仅仅是观赏一张张定格了历史瞬间的影像,更是跟随每一个画面,去触摸那段峥嵘岁月,去聆听那时代的回响,去感受一位艺术家如何以他的生命、他的声音、他的肢体,去塑造一个又一个不朽的艺术经典。 早期峥嵘,艺海初探: 画传的开篇,往往将我们带回马连良初登舞台的青涩时光。那时,他还是一个在梨园行里崭露头角的少年,就已经展现出过人的天赋和勤奋。书中可能会收录一些他早期排练、演出时的照片,或许是稚气未脱的脸庞,或许是初次穿上戏服的青涩模样。这些照片,无声地诉说着他如何从一个学徒,一步步在严苛的戏曲传统中磨砺技艺,汲取营养。文字部分则会深入介绍他拜师学艺的经历,当时京剧界的大环境,以及他如何在众多名师的指导下,快速成长,形成自己独特的表演风格。我们会了解到,少年马连良是如何以其聪慧过人、领悟力强,赢得了师长们的赞赏,为他日后的大放异彩奠定了坚实的基础。 艺术高峰,百花齐放: 随着画传的深入,我们将迎来马连良艺术生涯最为辉煌的时期。他不仅继承了京剧的优良传统,更以其革新精神,为京剧注入了新的活力。书中将收录大量他在各个时期、不同剧目中的经典扮相和表演瞬间。您可以看到他在《赵氏孤儿》中扮演的程婴,那种饱含深情的凝视;在《群英会》中扮演的周瑜,那种从容不迫的威严;在《借东风》中扮演的诸葛亮,那种运筹帷幄的智慧。每一张照片,都仿佛凝聚着他精湛的唱腔、优美的身段、传神的眼神,以及他对人物内心世界的深刻解读。 文字部分将细致地分析他在不同剧目中的艺术处理,他如何通过对唱腔的创新、身段的调整、表演的细腻化,赋予传统角色新的生命力。我们还会了解到他与同代名家,如梅兰芳、尚小云、荀慧生等人的艺术交流与碰撞,以及他对京剧“改革”的探索和实践。他提出的“连派”艺术,究竟有哪些独到之处?他又是如何将西方戏剧的表演理念融入京剧的?这些问题,都将在画传的讲述中得到深入的解答。 幕后故事,人生百味: 《马连良画传》绝不仅仅是舞台上的光鲜亮丽,它更将带领我们走进马连良的日常生活,去了解这位艺术大师不为人知的另一面。书中可能会穿插一些他在生活中的照片,或许是与家人朋友的温馨合影,或许是他在书房研读剧本的场景,或许是在剧团日常排练的瞬间。这些画面,让我们看到了一个更立体、更鲜活的马连良。 文字部分将通过回忆录、采访记录、史料考证等多种方式,展现他的人生哲理、艺术追求,以及他所经历的时代变迁。他如何平衡艺术与生活?他在人生中遇到的挑战与困难,又是如何克服的?他对徒弟们的教导,对年轻一代的期望,对京剧未来的思考,都将通过这些文字,呈现在我们面前。这本书,将帮助我们理解,一个伟大的艺术家,其成就的背后,是怎样的坚韧、怎样的付出、怎样的热爱。 时代印记,文化传承: 马连良先生的一生,与中国近现代历史的进程紧密相连。他的艺术生涯,伴随着京剧从传统走向现代,经历了时代的风云变幻。画传中,不仅有他个人的成长轨迹,更记录了那个时代京剧艺术的发展轨迹。书中可能还会收录一些反映当时社会风貌、剧场氛围的照片,以及当时媒体对他的报道和评论。 通过这些影像和文字,我们可以更深刻地理解,马连良的艺术是如何在特定的历史文化土壤中孕育、成长并绽放光彩的。他的艺术,不仅是个人才华的体现,更是那个时代文化精神的一种载体。他的传承,不仅是将技艺传授给下一代,更是将一种对艺术的敬畏、对经典的坚守、对创新的勇气,代代相传。 画传之魂,艺术之光: 《马连良画传》的独特之处,在于它将“画”与“传”完美结合。每一张精心挑选的照片,都不仅仅是历史的记录,更是艺术的呈现。它们经过专业的修复和编排,画面清晰,色彩饱满,最大限度地还原了马连良艺术的风采。而文字,则如同精美的字幕,为这些画面赋予了更深厚的内涵和更生动的解读。它们相互映衬,相得益彰,共同构建起一座通往马连良艺术世界的桥梁。 这本书,是一本献给所有喜爱京剧、敬仰马连良先生的读者们的珍贵礼物。它既是一部艺术家的传记,也是一部京剧艺术的发展史,更是一份对民族文化的深情回望。无论您是资深的戏迷,还是初次接触京剧的新朋友,都能在这本画传中,感受到马连良先生那穿越时空的艺术魅力,领略到中国传统戏曲艺术的博大精深。它将带领您,在光影的流转中,在文字的叙述中,再一次走近这位伟大的艺术家,感受他那澎湃不息的梨园传奇,以及他留给我们的,那永不磨灭的艺术之光。
读这本《马连良画传》,与其说是在“读”书,不如说是在“看”一场穿越时空的京剧盛宴。初翻阅,就被书中震撼人心的视觉冲击力所折服。那些精心挑选的、清晰度极高的老照片,宛如一颗颗璀璨的明珠,串联起了马连良先生波澜壮阔的一生。从他初露锋芒的少年英姿,到舞台上挥洒自如的艺术大师,再到生活中慈祥的长者,每一个定格的瞬间都饱含深情,引人遐思。书中的图片,不仅仅是简单的肖像,更是他在艺术道路上探索与创新的生动注脚。我注意到,书中对马先生的扮相、身段、唱腔都有深入的解读,虽然我不是专业人士,但也能感受到其中蕴含的深厚功力。而且,文字部分也同样精彩,它没有流于表面,而是深入挖掘了马先生的艺术思想、人格魅力,以及他对京剧艺术的贡献。我感觉,作者不仅仅是在记录一位艺术家,更是在重塑一个时代的文化记忆。这本书对于我这样一个对京剧文化充满好奇的人来说,简直是一份无价之宝,它以最直观、最动人的方式,让我走近了马连良,也走近了中国京剧的辉煌。