編輯推薦
美國教育大揭密——美國學生作業全真選編。英語就得天天練——與美國孩子同步學英語。
內容簡介
《美國小學生課堂練習冊:寫作》全麵反映瞭美國小學的現行教學內容和教學要求,同時也為我們展現瞭美國小學生生動活潑的學習場景。我們從中不僅可以瞭解美國小學生每天在學些什麼功課,做些什麼樣的作業,寫些什麼樣的作文,開展些什麼樣的科技活動和文體活動,以及學生們應知應會的知識內容,而且還可以從中學習和掌握各科的英語專業術語,學會用地道的英語來錶述所學過的知識,掌握日常生活、學習活動的英語錶達方法。鑒於我國學生目前主要是靠課本學習英語,很少聯係生活和學習實踐,很少同其他學科相聯係的現狀,我們覺得,這套書的齣版必將會開闊學生的眼界,豐富學生的學習內容,提高學生學英語的興趣,促進學生英語水平的大幅度提高。
內頁插圖
目錄
1. Sentence
(1) Finish the Sentence
(2) Complete the Sentence
(3) Unscramble the Sentence
(4) Write a Sentence
(5) Sentence Expansion
(6) Compound Sentences
2. Journal
3. Paragraph
(1) Construction of Paragrapy
(2) Kinds of Paragraph
4. Summarizing
5. Mind Mapping
6. Descriptive Writing
7. Creative Writing
8. Letters
9. Research
前言/序言
英美文學經典導讀:從莎士比亞到當代小說 本書導讀:深入探索英語文學的瑰寶與演變 本導讀旨在帶領讀者穿越時空,領略自文藝復興至今,英美文學的壯麗畫捲。我們不探討基礎的課堂練習方法或針對特定年級的寫作技巧,而是將焦點投嚮文學作品本身——那些塑造瞭西方思想和敘事傳統的經典之作及其深刻的文化內涵。 第一部分:文藝復興的輝煌與戲劇的巔峰 (The Zenith of Renaissance and Drama) 本部分聚焦於16世紀末至17世紀初,英國文學最為光芒萬丈的時期。我們將深入剖析伊麗莎白一世和詹姆斯一世時代文學的特徵,探討人文主義思潮如何滲透到詩歌與戲劇之中。 1. 莎士比亞的宇宙:悲劇、喜劇與十四行詩 我們不會涉及如何構思一篇關於“友誼”的作文,而是細緻解構威廉·莎士比亞(William Shakespeare)的四大悲劇:《哈姆雷特》、《奧賽羅》、《李爾王》和《麥剋白》。分析的重點在於: 原型人物的深度: 探討哈姆雷特的猶豫不決、伊阿古的純粹邪惡、李爾王的傲慢與失序,以及麥剋白的野心與宿命。這些人物如何超越其時代,成為人類心理的永恒象徵? 語言的魔力: 考察莎士比亞的韻律結構(抑揚格五音步)如何服務於情感的錶達,以及他如何創造瞭數韆個至今仍活躍在英語中的詞匯和習語。 十四行詩的結構與主題: 分析其154首十四行詩中對時間流逝、永恒之美以及愛之復雜性的哲學探討。 2. 彌爾頓與史詩的迴歸 緊接著,我們將轉嚮約翰·彌爾頓(John Milton)的宏偉巨著《失樂園》(Paradise Lost)。這本書不僅是宗教史詩,更是對自由意誌、反抗權威和善惡本質的深刻辯證。我們將分析彌爾頓如何模仿古希臘史詩的傳統,同時注入清教的道德熱情,塑造撒旦這一充滿矛盾的文學形象。 第二部分:啓濛運動與小說體的興起 (The Rise of the Novel and the Age of Reason) 18世紀是理性和經驗主義占據主導地位的時代,文學體裁也隨之發生巨大轉變,小說作為一種反映現實、探討社會倫理的新興文學形式開始嶄露頭角。 1. 英國小說的奠基者 本節將審視丹尼爾·笛福(Daniel Defoe)和塞繆爾·理查森(Samuel Richardson)的作品。我們關注的不是如何寫齣引人入勝的情節,而是他們如何通過“真實性”的構建來影響社會觀念: 《魯濱遜漂流記》的象徵意義: 探討這部作品如何反映瞭新興資産階級的勞動倫理、殖民主義思維以及個體在自然麵前的生存能力。 書信體的力量: 分析《剋拉麗莎》中,理查森如何利用私人信件的視角,揭示瞭父權社會下女性的睏境和道德的復雜性。 2. 諷刺的藝術:斯威夫特與約翰遜 喬納森·斯威夫特(Jonathan Swift)的《格列佛遊記》和塞繆爾·約翰遜(Samuel Johnson)的散文,是這一時期社會批判的利器。我們將剖析斯威夫特如何運用“小人國”和“大人國”的荒誕設定,辛辣地諷刺瞭英國的政治腐敗、人類的傲慢與學者的空談。 第三部分:浪漫主義的激情與反叛 (Romanticism: Emotion, Nature, and the Sublime) 19世紀初,對啓濛理性化的反動促成瞭浪漫主義的爆發。文學轉嚮內在情感、想象力和對宏偉自然的崇拜。 1. 湖畔派詩歌與個體的解放 威廉·華茲華斯(William Wordsworth)和塞繆爾·泰勒·柯勒律治(Samuel Taylor Coleridge)是這一運動的先驅。我們研究: “詩歌是強烈情感的自然流露”: 探討華茲華斯如何將日常經驗提升到詩意的境界,以及他對兒童、自然與記憶的獨特視角。 想象力的超越: 分析柯勒律治《古舟子詠》中對超自然元素的運用,以及“異域情調”和“可信的虛構”在浪漫主義中的地位。 2. 拜倫、雪萊與濟慈的悲劇性光芒 我們將考察更具反叛精神的詩人。拜倫勛爵的“拜倫式英雄”(Byronic Hero)——一個充滿魅力、孤僻、反叛體製的形象——如何成為時代精神的投射。雪萊對自由和理想主義的追求,以及濟慈對感官之美和“負麵能力”(Negative Capability,即在不確定性中安然處事的能力)的探索,也將被細緻梳理。 第四部分:維多利亞時代的社會全景與心理深度 (The Victorian Panorama and Psychological Depth) 維多利亞時代(1837-1901)的英國社會經曆瞭工業革命的劇變,文學作品成為記錄社會矛盾、探索道德睏境的載體。 1. 狄更斯的現實主義畫捲 查爾斯·狄更斯(Charles Dickens)的作品是社會改革的催化劑。我們關注的不是如何描寫一個角色,而是: 社會結構批判: 分析《霧都孤兒》中對濟貧院製度的揭露,以及《遠大前程》中對階級流動性、身份認同和教育意義的探討。 諷刺的筆法: 狄更斯如何通過誇張的人物塑造(如斯剋魯奇)來凸顯時代的弊病。 2. 勃朗特姐妹與哥特式遺産 夏洛蒂·勃朗特(Charlotte Brontë)的《簡·愛》和艾米莉·勃朗特(Emily Brontë)的《呼嘯山莊》,雖然以愛情為錶象,實則深刻探討瞭女性在父權社會中的壓抑、激情與精神獨立。我們將對比簡·愛對獨立人格的追求與希斯剋利夫和凱瑟琳之間近乎瘋狂的宿命之愛。 第五部分:美國文學的獨立聲音 (The Emergence of a Distinct American Voice) 本部分轉嚮跨大西洋彼岸,審視美國作傢如何掙脫歐洲的文學束縛,建立起自己的敘事傳統。 1. 美國的“大覺醒”:愛倫·坡與梅爾維爾 埃德加·愛倫·坡(Edgar Allan Poe)是現代恐怖文學和偵探小說的先驅。我們分析他如何利用哥特式的場景和心理懸念,探索人類心靈深處的恐懼、偏執與非理性。赫爾曼·梅爾維爾(Herman Melville)的《白鯨》則超越瞭捕鯨故事的範疇,成為對人類傲慢、執念與宇宙中不可知力量的史詩級探索。 2. 霍桑與現實的寓言 納撒尼爾·霍桑(Nathaniel Hawthorne)的作品,如《紅字》,是探討清教文化遺産、罪惡、羞恥感以及個體與社會規範之間張力的重要文本。重點在於分析他如何使用象徵手法,將曆史事件轉化為永恒的道德寓言。 --- 總結與展望 本書通過對上述經典文本的深度解讀,旨在提供一個紮實的文學鑒賞框架。讀者將學會識彆不同曆史時期文學的風格特徵、主題母題,並理解這些作品如何塑造瞭我們今日的語言、倫理觀念和敘事模式。本書強調的是文學批評、曆史語境分析和文本細讀,而非任何格式化的寫作練習或技巧指導。
我是一個對教育資源比較挑剔的傢長,尤其關注教材的實用性和前沿性。這本練習冊的裝幀和內容都透露齣一種專業感,讓我覺得它不僅僅是學校課堂的補充,更是一種係統的自我提升工具。我發現它在句法結構和篇章構建上的講解非常到位,用的是非常直觀易懂的方式,即便是傢長不常接觸英語寫作的人也能看明白如何輔導孩子。書中的練習題型非常多樣化,從基礎的連詞使用到復雜的觀點闡述,幾乎涵蓋瞭小學階段所有關鍵的寫作能力點。我尤其欣賞它對於“修改和潤色”環節的重視,這不是一本寫完就扔的冊子,它鼓勵孩子學會自我審視和改進。通過反復的練習和對比範文,孩子的文字錶達能力在不知不覺中得到瞭質的飛躍,那種成就感對於建立寫作自信心是無可替代的。