作 者:(美)塞诺,(以)辛格 著作 王跃红,韩君宜 译者 定 价:35 出 版 社:中信出版社 出版日期:2010年09月01日 页 数:240 装 帧:平装 ISBN:9787508622859 《创业的国度:以色列经济奇迹的启示》编辑推荐:以色列人口少,国土面积狭小,而它却是世界高科技新兴企业密度优选、很繁荣兴盛的国家
甚至超YUE了日本、加拿大、中国、印度等国家。《创业的国度:以色列经济奇迹的启示》将告诉你了解一个“创新、创业、创富”的以色列:
*以色列在纳斯达上市的新兴企业总数,超过全欧洲在纳斯达上市的新兴企业的总和,甚至超过日本、韩国、中国、印度四国的总和。
*巴菲特于2006年打破不投资外国公司的纪录,花45亿美金收购了一家以色列公司。
*200等
●部分 弹丸之国 惊世能量
● 坚持不懈/023
●此刻,地图上只显示了一些和以色列邻近的国家,他能看到这些国家的名字和首都,环绕在以色列周围:黎巴嫩首都贝鲁特、叙利亚首都大马士革、约旦首都安曼,还有埃及首都开罗。现在,汤普森开始觉得恐慌:“我在这里买了一家公司吗?我飞到了一个战争区!”
●第二章 战场上的企业家/043
●“这个时候,这名连队指挥官所面临的麻烦数都数不清,而且你不可能指望能从书本中找到解决的办法。面对这种复杂的状况,指挥官回到基地,他的战士开始用不一样的眼光看着他,他自己也感到有所不同。他正在前线―要为那么多人的生命负责:他的战士、巴勒斯坦学生、记者。看看,他不能征服整个东欧,可他必须想到一个办法来应对如此复杂的局面,而他才仅仅23岁。”
●●第二部分 播撒创新文化
●第三章 追逐“书”的人们 / 059
●年轻的以色列背包客足迹遍布全球和以色列的科技企业家们渗透到国外市场,这两者之间的联系再明显不过了。只要过了20岁,绝大部分以色列人都尝试着到外面的世界去挖掘机会,他们从不惧怕进入一个陌生的环境,也不担心和一种完全不同的文化打交道会出现什么问题。事实上,根据军事历史学家爱德华?勒特韦克的粗略估计,大部分以色列人在35岁的时候就已经游历过超过12个国家。以色列人在新兴经济体和在未知领域中的活跃,另一部分原因是因为他们常常在外面的世界追逐着“书”的踪迹。
●第四章 哈佛、普林斯顿和耶鲁 / 069
●“在以色列,从某种程度上说一个人在学术上的经历比不上其在军队的经历重要。在求职过程中,每次面试必问的一个问题就是:你在军队的哪个部门服役?”吉尔?克雷布斯说,他曾经服役于军队的情报部门―后来开始追寻“书”的脚步,现在在风险资本领域工作,主攻中国的科技市场。
●第五章?混沌与秩序边缘 / 085
●这恰恰就是以色列的企业家们所成长的环境,他们受益于稳定的体系和先进民主国家的法律,但同时也受益于以色列没有等级制度的文化氛围。这里的每个商人都生活在相互重叠的社交圈里,有的是小社团,有的是共同服过兵役,有的是邻居,都是非正式的圈子。
●●第三部分 历史与传统
●第六章 基布兹故事 / 103
●基布兹公社不仅是高度集体化的,同时也是高度民主的。自我管理过程中的每个问题,从种什么庄稼到成员们是否应该拥有电视,都会经过反复讨论再作决定。西蒙?佩雷斯告诉我们说:“在基布兹公社,没有警察,也没有法院;一旦加入公社,我就没有任何私人的财产。在我来之前,这里甚至没有私人信件,一封信寄来了,所有的人都可以拆开看。”
●第七章 移民宝藏 / 121
●无论是在以色列建国前还是建国后,本?古里安一直认为移民工作是这个国家的要务:对于这个羽翼尚未丰满的国家来说,那些没有避难所,尚在旅途中徘徊的移民需要帮助,但是更重要的是,犹太移民需要定居,需要为以色列而战,需要将生命投入到新生经济的建设中。今天,这些看起来依然是正确无误的。那些曾经为席瓦赫?莫菲高级中学带来新的荣耀的俄罗斯学生,曾吸引了传奇企业家谢尔盖?布林和拉里?佩奇,以及社会企业家亚瑟?埃利亚斯的俄罗斯学生,或许将会是以色列新一代创新潮的推动者。
●第八章 “飞天大盗” / 135
●部分目录
内容简介
《创业的国度:以色列经济奇迹的启示》回答了一个价值数亿美元的问题:究竟是什么让以色列――一个仅有710万人口、笼罩着战争阴影、没有自然资源的国家――产生了如此多的新兴公司,甚至比加拿大、日本、中国、印度、英国等大国都多?
外交政策专家丹?塞诺和索尔?辛格深入考察了以色列社会环境,揭开了以色列经济奇迹背后的秘密。透过以色列很杰出的投资人士、创意人士和外交政策拟定者,作者为读者逐一揭示了以色列如何将外部不利的环境加以转化,结合自身特有的“无惧很好不错、扁平式领导”的民族风格及政府政策,打造出一个拥有高度创意与企业家精神的社会。
《创业的国度:以色列经济奇迹的启示》深入分析了移民政策、研发计划、兵役制度等几个重要层面。这些因素正是以色列今日经济奇迹背后的原因。随着世界各国的经济逐渐复苏,各大企业都尝试重新注入活力,我们可以从以色列这个富有韧性的小国获得许多借鉴。
(美)塞诺,(以)辛格 著作 王跃红,韩君宜 译者 丹·塞诺(Dan Senor),美国政府外交政策顾问,美国外交关系理事会中东问题资历研究员,美军前驻伊联军发言人。他在凯雷投资集团(Carlyle Group)和罗斯蒙特资本(Rosemont Capital)两家优选性私募股权公司工作,同时是后者的合伙创始人。塞诺经常撰写有关中东的文章,发表于《华尔街日报》、《纽约时报》和《时代》等。他曾在加拿大生活和学习,目前住在纽约。
索尔·辛格(Saul Singer),《耶路撒冷邮报》社论版编辑和专栏作者。他曾担任美国外交政策顾问达十年之久。辛格也获得众多好评,有人说:“近些年来,没有人比辛格更能开诚布等 引言
出色的演讲!不过,你打算怎么做呢?
―西蒙?佩雷斯问夏嘉曦
在瑞士阿尔卑斯山地区的品质场所喜来登大饭店,此刻进来两位男士。当他们一起坐在豪华套房的沙发上开始等待时,人人都会觉得这真是对奇怪的组合。如果能闲聊两句,缓解一下紧张的情绪该多好;可惜没有时间了,现在他们只能靠交换眼神来缓解紧张。那个年纪较大的男士,相对比较平静,他的年龄是那个年轻人的两倍还多,看上去不那么容易受挫。这个年轻人的身上散发着自信的气息,多半是因为他相信自己是这个房间里很聪明的人。但是反复被人拒绝和否定的经历已经在他的脑子里埋下了怀疑的种子:他真的能推动这三位行业巨头进行有效的创新吗?接下来要开始的会议等 引言
出色的演讲!不过,你打算怎么做呢?
―西蒙?佩雷斯问夏嘉曦
在瑞士阿尔卑斯山地区的高档场所喜来登大饭店,此刻进来两位男士。当他们一起坐在豪华套房的沙发上开始等待时,人人都会觉得这真是对奇怪的组合。如果能闲聊两句,缓解一下紧张的情绪该多好;可惜没有时间了,现在他们只能靠交换眼神来缓解紧张。那个年纪较大的男士,相对比较平静,他的年龄是那个年轻人的两倍还多,看上去不那么容易受挫。这个年轻人的身上散发着自信的气息,多半是因为他相信自己是这个房间里*聪明的人。但是反复被人拒绝和否定的经历已经在他的脑子里埋下了怀疑的种子:他真的能推动这三位行业巨头进行彻底的创新吗?接下来要开始的会议等
《光影流转:电影艺术的百年变迁》 内容提要: 本书是一部深度剖析电影艺术百年发展历程的权威著作。它不仅仅是对电影史事件的简单罗列,更是一次对媒介变迁、美学革新、社会思潮影响下电影本体论的深刻探究。全书以时间为轴线,辅以关键流派、代表人物、技术革命和文化语境的立体交叉分析,旨在揭示电影如何从一项新兴的娱乐技术,一步步演化成为与文学、绘画并驾齐驱的综合性艺术形式。 第一部分:默片的黄金时代与叙事基础的确立(1895-1927) 本部分聚焦于电影诞生之初的“魔术时期”到叙事成熟阶段的过渡。我们从卢米埃尔兄弟的“活动影戏”的诞生讲起,细致考察梅里爱如何将电影转化为奇观和幻想的载体。随后,重点分析了美国早期电影工业的工业化进程,尤其是大卫·格里菲斯在蒙太奇理论和长片叙事结构上的突破性贡献,如何确立了“好莱坞模式”的叙事范式。 在世界范围内,本章还详细阐述了欧洲先锋派电影的探索,如德国表现主义对光影、布景的心理化处理,以及苏联蒙太奇学派(爱森斯坦、普多夫金)对“知性蒙太奇”的理论建构与实践。通过对这些流派的对比分析,读者将理解在没有同步声音的约束下,电影如何通过纯粹的视觉语言,达到情感和思想的最大化表达。本部分强调了视觉节奏、景别运用和场面调度在默片时代的精妙平衡。 第二部分:有声电影的冲击与经典好莱坞体系的形成(1927-1950年代初) “有声电影的出现”并非一帆风顺,本书详述了从有声化初期技术磨合的混乱,到声音如何被纳入电影语言体系的过程。爵士乐、对白、音效的引入,极大地丰富了电影的层次,同时也带来了一度对视觉艺术性的“退化”的担忧。 随后,本书深入剖析了“经典好莱坞”的制片厂制度及其美学特征。通过对米高梅、派拉蒙等几大制片厂的运作模式进行分析,揭示了类型片(西部片、黑色电影、歌舞片)如何成为工业化生产的稳定载体。特别值得关注的是,黑色电影(Film Noir)的兴起,本书认为这并非偶然,而是二战后美国社会焦虑、存在主义思潮在视觉风格(低调照明、复杂构图)上的集中体现。本部分还专门辟出一章,探讨了意大利新现实主义的崛起,它如何以纪实性的视角和对普通人命运的关注,对僵化的好莱坞叙事模式发出了第一次有力的挑战。 第三部分:现代主义的觉醒与电影语言的实验(1950年代中叶-1970年代) 战后,随着经济繁荣带来的文化自信和对既有秩序的反思,欧洲电影率先进入了“作者论”的时代。本书重点剖析了法国新浪潮(Godard, Truffaut)如何解构经典叙事,使用跳接、即兴表演、直接对镜头说话等手法,将导演确立为电影的真正“作者”。 同时,本书系统梳理了欧洲大陆上更具哲学思辨深度的电影运动。瑞典伯格曼对信仰、死亡与沟通的深刻挖掘,意大利安东尼奥尼对现代人疏离感的精准捕捉,以及费里尼对魔幻现实的迷恋,共同构成了电影现代主义的版图。 视角转向东方,本书细致比较了日本电影大师黑泽明对西方古典戏剧的借鉴与本土武士道精神的融合,以及小津安二郎通过极简的“榻榻米视角”和永恒的家庭主题所达到的禅意美学。这一阶段的电影不再满足于“讲故事”,而是致力于探讨“电影如何讲故事”,以及“讲述的意义”。 第四部分:新好莱坞的颠覆与商业大片的全球化(1970年代-1990年代) 1970年代的美国电影业,在人才和观念上迎来了“婴儿潮一代”的导演群体,他们深受欧洲现代主义影响,却又精通好莱坞的工业制作。斯皮尔伯格、科波拉、斯科塞斯等人的作品,以其深刻的社会批判性与无可挑剔的商业技巧相结合,重塑了好莱坞的生态。本书分析了《教父》、《出租车司机》等作品如何将个人化的视角注入宏大的社会背景中。 紧接着,本书探讨了技术对电影面貌的根本性改变。数字特效(CGI)的成熟,使得1990年代成为商业大片爆发的十年。本书分析了乔治·卢卡斯、詹姆斯·卡梅隆等人如何利用新技术推动叙事边界,同时也审视了这种技术驱动对电影叙事中心地位带来的挑战。 第五部分:数字时代的重构与未来的景观(2000年至今) 进入21世纪,本书关注焦点转向了数字技术的普及对电影生产、发行和消费模式的全面冲击。流媒体平台的兴起、串流内容(Streaming Content)与传统院线模式的博弈,以及观众对“沉浸式体验”的不断追求,是这一时期的核心议题。 本书深入研究了数字摄影对影像质感的革新,以及全球化背景下,非西方电影工业(如韩国电影的崛起、印度宝莱坞的持续影响力)如何在全球电影版图上占据一席之地。最后,本书对“后电影时代”的艺术走向进行了展望,探讨了虚拟现实(VR)、交互式叙事等新兴技术,可能如何继续重塑我们对“光影艺术”的定义与期待。 本书特色: 跨文化视野: 不仅关注好莱坞,对欧洲、亚洲等重要电影文化圈的流派和大师进行了深入且平等的分析。 理论与实践结合: 每章均紧密结合理论批评家的核心观点(如巴赞的客观性、德勒兹的影像理论),并辅以具体影片的镜头分析。 技术影响评估: 系统梳理了摄影技术、声音技术、数字技术对电影美学产生的具体作用,而非仅仅是罗列技术进步。 目标读者: 电影专业学生、电影爱好者、艺术史研究者,以及所有对视觉文化和叙事艺术变迁感兴趣的读者。
我必须说,这本书给我带来了前所未有的“启发感”。它不仅仅是一本关于创业的书,更是一本关于“如何看待世界”和“如何付诸行动”的书。作者以一种非常宏大且富有远见的视角,探讨了创业在推动社会进步和经济发展中所扮演的关键角色。它让我意识到,创业者不仅仅是为了实现个人财富的增长,更是在以创新的方式,解决社会问题,满足人们的需求,从而推动整个社会的向前发展。书中对“企业家精神”的定义,超越了单纯的商业利润,更强调了创新、冒险、责任和对社会贡献的价值。这种精神的感召力,让我觉得非常振奋。我开始从一个更广阔的视角去审视那些我身边的小微企业和初创团队,看到了他们身上蕴含的巨大能量。这本书让我不再将创业视为一种“高风险低回报”的尝试,而是将其看作是一种“创造价值,改变世界”的伟大征程。它也让我重新思考了自己在社会中所扮演的角色,以及我是否有能力通过创业,为社会带来积极的改变。这本书的价值,在于它不仅提供知识,更重要的是,它能够点燃读者的激情,激发读者的潜力,并引导读者去思考更深层次的意义。