内容简介
《中国青铜器全集1:夏商1(竖排版)》选录夏代青铜器二十余件、商代早中期青铜器一百三十余件,其中一些作品为首次面世。中国青铜器经历了产生和最初的发展阶段。夏和商早中期青铜器即是这一阶段的作品。夏、商早中期青铜器,继承了龙山文化陶器的造型和艺术特点,经过长期的发展变化,逐渐形成了独特的艺术体系。这一阶段的青铜器,由小到大,从简到繁,由朴素无华到富丽堂皇,为商代晚期以至两周时期青铜器的高度发达奠定了基础,在考古学和美术史上占有举足轻重的地位。
内页插图
目录
序
中国青铜器艺术总论
夏和商早、中期青铜器概论
图版
网格纹鼎 夏晚期
爵 夏晚期
爵 夏晚期
爵 夏晚期
爵 夏晚期
爵 夏晚期
乳钉纹爵 夏晚期
爵 夏晚期
爵 夏晚期
爵 夏晚期
夏晚期
乳钉纹* 夏晚期
斝 夏晚期
斝 夏晚期
乳钉纹斝 夏晚期
乳钉纹斝 夏晚期
乳钉纹斝 夏晚期
联珠纹斝 夏晚期
盉 夏晚期
录松石镶嵌兽面纹牌饰 夏晚期
录松石镶嵌兽面纹牌饰 夏晚期
录松石镶嵌兽面纹牌饰 夏晚期
铃 夏晚期
铃 夏晚期
弦纹眉 商早期
云纹眉 商早期
兽面纹眉 商早期
夔纹眉 商早期
兽面纹鼎 商早期
兽面纹鼎 商早期
兽面纹鼎 商早期
兽面纹鼎 商早期
兽面纹方鼎 商早期
兽面纹方鼎 商早期
兽面纹方鼎 商早期
兽面纹方鼎 商早期
兽面纹扁足鼎 商早期
兽面纹扁足鼎 商早期
云雷纹扁足鼎 商早期
兽面纹鼎 商中期
兽面纹鼎 商中期
兽面纹鼎 商中期
波状纹鼎 商中期
雷纹方鼎 商中期
卧虎兽面纹方鼎 商中期
兽面纹扁足鼎 商中期
人纹鬲 商早期
人字纹鬲 商早期
人字纹鬲 商早期
亘鬲 商早期
兽面纹鬲 商早期
雷纹鬲 商早期
弦纹鬲 商早期
云雷纹鬲 商中期
夔纹鬲 商中期
兽面纹鬲 商中期
兽面纹鬲 商中期
兽面纹鬲 商中期
兽面纹足鬲 商中期
兽面纹爵 商早期
兽面纹爵 商早期
兽面纹爵 商早期
兽面纹爵 商早期
兽面纹爵 商早期
兽面纹爵 商早期
兽面纹独柱爵 商早期
兽面纹爵 商早期
兽面纹独柱爵 商中期
夔纹爵 商中期
兽面纹独柱爵 商中期
兽面纹独柱爵 商中期
兽面纹独柱爵 商中期
兽面纹爵 商中期
兽面纹爵 商中期
兽面纹爵 商中期
兽面纹独柱爵 商中期
弦纹斝 商早期
云雷纹学 商早期
兽面纹斝 商早期
兽面纹斝 商早期
兽面纹斝 商早期
兽面纹学 商早期
夔纹学 商早期
兽面纹学 商早期
兽面纹学 商早期
角雷纹学 商早期
兽面纹学 商中期
兽面纹学 商中期
夔纹学 商中期
兽面纹学 商中期
兽面纹学 商中期
兽面纹学 商中期
日雷纹学 商中期
弦纹蚕 商早期
弦纹蚕 商早期
兽面纹盏 商早期
兽面纹蚕 商早期
兽面纹蚕 商早期
兽面纹尊 商早期
兽面纹牛首尊 商早期
兽面纹牛首尊 商早期
兽面纹尊 商中期
兽面纹羊首尊 商中期
兽面纹羊首尊 商中期
兽面纹牛首尊 商中期
兽面纹牛首尊 商中期
兽面纹牛首尊 商中期
兽面纹尊 商中期
龙虎纹尊 商中期
兽面纹鸟尊 商中期
兽面纹迭 商早期
兽面纹晕 商中期
兽面纹羊首迭 商中期
兽面纹迭 商中期
兽面纹昙 商中期
兽面纹晕 商中期
兽面纹昙 商中期
兽面纹迭 商中期
兽面纹晕 商中期
兽面纹傅 商中期
兽面纹晕 商中期
联珠纹迭 商中期
兽面纹瓿 商中期
兽面纹壶 商中期
兽面纹壶 商中期
兽面纹壶 商中期
兽面纹壶 商中期
兽面纹壶 商中期
义壶 商中期
兽面纹足壶 商中期
兽面纹觚 商早期
兽面纹觚 商早期
兽面纹觚 商早期
兽面纹觚 商早期
兽面纹觚 商早期
兽面纹觚 商早期
兽面纹觚 商早期
兽面纹觚 商早期
弦纹觚 商中期
兽面纹觚 商中期
镂孔雷纹觚 商中期
夔纹觚 商中期
兽面纹觚 商中期
兽面纹觚 商中期
兽面纹觚 商中期
兽面纹觚 商中期
兽面纹觚 商中期
斜角雷纹觚 商中期
兽面纹簋 商早期
兽面纹簋 商中期
乳钉雷纹簋 商中期
夔纹盘 商中期
兽面纹盘 商中期
默面纹高足杯商中期
夔纹钺商中期
图版说明
夏、商早中期青铜文化分布图
前言/序言
《中国青铜器全集》共十六卷的出版,是学术界的一件盛事。
中国夙以历史绵远、文明昌盛著称于世界,地上地下有着繁多的文物宝藏。青铜器是中国古代文物一大门类,历来极受重视。早在西汉,便有收藏和鉴定的记载。到北宋,出现了著录青铜器的专书,如《考古图》等,体例已颇完善,研究青铜器的学者更是辈出。清人崇尚考证,收藏研究青铜器的风气进一步发扬,论作如林,成为传统金石学的大宗。
现代考古学兴起后,青铜器研究得到新的发展,海内外有很多学者专门从事。尤其是近年,各地青铜器不断出土,研究的成果也日新月异,可以说青铜器研究已经是相当成熟的学科。《中卧青铜器全集》的编成,正是对这项学科的收获作一概要的总结。
和传统的金石学不同,今天的青铜器研究有两个明显特点:
第一,是以考古发掘的材料为主要基础。过去研究青铜器,因为缺乏发掘的科学记录,只能就器物做分别、孤立的论述。有了较多的发掘材料,就能运用考古学的理论、方法,将青铜器放在所属文化背景中去认识。这是发掘工作所得器物特有的优长之处。当然,非发掘品有些是不能替代的,其珍贵的价值仍不可贬低。
第二,是进行多角度的研究。自宋代以来,中国学者研究青铜器,大多侧重其铭文,即通称的金文。铭文研究有很重大的成绩,但究竟是青铜器各方面的一端。外国学者以往的研究,则多从美术层面着眼,也不能说是通观全体。近年青铜器学者的共同趋向,是做多角度的综合考察,并且尽可能利用种种现代的知识和手段。
由这两点出发,在这里不妨展望一下青铜器研究当前的若干课题。
史海拾贝:器物中的文明回响——中国古代金属工艺与文化图景 本书旨在带领读者穿越时空,深入探索中国古代金属工艺的辉煌篇章,聚焦于夏商周这一中国文明的奠基时期,以及随后秦汉直至明清的演进脉络。我们关注的绝非仅是冰冷的器物本身,而是透过这些凝结了匠人智慧与时代精神的金属制品,重构一个生动、多维度的古代社会图景。 全书的叙事主线将围绕铜、铁、金、银四大主要金属材料展开,系统梳理其在不同历史阶段的冶炼技术、器物形制、纹饰风格及其背后的社会功能与宗教信仰。 第一编:熔古铸今——先秦时期的金属艺术高峰 本篇将着重考察青铜器艺术在夏商周三代的巅峰表现,同时兼顾早期铁器的萌芽与发展。 第一章:文明的曙光与早期青铜的秘密(夏代至商代早期) 本章首先回顾中国古代早期金属矿冶的地理分布与技术起源。我们将剖析在二里头文化及后续的郑州商城、盘龙城遗址中发现的早期铜器。重点研究其合金配比的初步成熟,以及礼器体系的雏形。例如,早期爵、斝等奠基性礼器的形制演变,揭示了权力集中与礼仪规范如何通过器物被制度化。纹饰方面,将细致辨识饕餮纹的早期形态,探讨其象征意义——是威慑的图腾,还是祖先崇拜的载体? 第二章:鼎盛与变革——商代中晚期至西周的礼器哲学(商王畿与周公制礼) 进入商代中晚期,青铜铸造技术达到前所未有的高度。本章将详细介绍范铸法的精湛技艺,解析大型复杂器物如司母戊鼎(或称后母戊鼎)的铸造难度与技术突破。在纹饰研究上,将深入分析饕餮纹的程式化、精细化过程,以及夔龙纹、云雷纹等辅助纹饰的布局学问。 随后,重点转向西周时期“礼乐文明”的构建。西周青铜器不再仅仅是权力的展示,而是被赋予了明确的宗法、等级与政治伦理内涵。我们将对比研究簋、鼎、镈、钟等礼器在不同等级家族中的形制差异和数量规定。铭文研究将是本章的重中之重,通过解读如《小臣艅尊》、《克罍》等重要器物的铭文,还原周初的册命、分封、战争及祭祀场景,体会“明德慎罚”的治国理念如何镌刻于器物之上。 第三章:春秋战国的技术革新与审美多元化 随着周王室衰微,诸侯争霸,青铜器的功能开始由纯粹的礼器向实用性与审美性并重转变。本章聚焦于春秋战国时期的新技术——失蜡法的应用,以及对新材料、新装饰手法的探索。如金银错、镶嵌红铜技术的广泛运用,使得器物色彩斑斓,突破了青铜固有的单一色调。器形上,实用器如带钩、博山炉的出现,以及乐器(如编钟)的音律学成就,都体现了世俗生活与学术精神的勃发。纹饰上,蟠螭纹的流行和画像石的艺术风格开始影响青铜装饰,展现出更强的动感和叙事性。 第二编:秦汉以降——铁流与金银的实用化与世俗化 本篇将时间线推进至秦汉帝国时期,探讨铁器的普及对社会结构的影响,以及金银器在贵族生活中的角色转换。 第四章:铁器时代的来临与汉代工艺的恢宏气象 秦汉时期,铁制农具和兵器的普及,极大地推动了农业生产力的发展,重塑了社会经济基础。本章将详述炒钢法、百炼钢技术的成熟,并分析铁器在国家大型工程(如水利建设)中的应用证据。 在艺术表现上,汉代承接战国余绪,但整体风格趋向雄浑、大气。我们将分析以画像砖、画像石为参照的艺术语言如何融入铜镜、车马器和灯具等实用器物之上。铜镜是本章的另一重点,研究其背后的神仙思想、云气纹的演变,以及在不同地域(如楚地、齐地)铜镜风格的差异。 第五章:金玉并重:魏晋隋唐的审美转向 魏晋南北朝时期,佛教艺术对金属工艺产生了深远影响,同时北方民族的工艺传统与中原文化不断融合。本章将重点考察佛教造像中鎏金、银工艺的精湛技艺,以及对中亚风格的吸收。 进入唐代,国力强盛,审美趋向雍容华贵。金银器皿(如金碗、银壶)成为高等级宴饮文化的标志。本章将通过对出土的唐代金银器(如法门寺地宫珍宝),分析其錾花、打猎纹、联珠纹的工艺特点,并对比唐代器物与前代的形制区别,展现盛唐气象在金属艺术中的直观体现。 第六章:宋元明清:技术的精致化与文人趣味的渗透 宋代,随着市民阶层的壮大和印刷术的发展,工艺审美更趋向于精巧、写实。本章将探讨宋代铜器、铁器(如家具构件)的标准化生产趋势,以及文人士大夫阶层对古器物的仿古风潮(如宋徽宗的官仿古铜器)。 元代及明清,白银的铸造与使用愈发普遍。本章将分析明清时期复杂的镂空、镶嵌、鎏金技术在陈设器、日用器(如掐丝珐琅)上的应用。着重研究清代官营手工业的组织模式,以及如何将吉祥寓意、戏曲故事等世俗文化元素,通过繁复的金属工艺手段,最终凝结在帝王宫廷乃至民间生活的器物之中。 结语:时间的载体与文化的密码 全书最后将总结中国古代金属工艺的发展规律:从夏商的神权象征到周代的宗法载体;从战国的技术突破到汉代的世俗化;再到唐宋的奢华与内敛的交替。这些金属器物不仅是冶金史上的里程碑,更是理解中国古代社会结构、信仰体系、审美变迁不可或缺的“硬性文本”。它们是凝固的史诗,沉默地诉说着华夏民族数千年的文明回响。
这套书的装帧设计真是让人眼前一亮。我一直喜欢那种传统与现代结合的视觉风格,而这套书恰恰做到了。纸张的选择很有质感,拿在手里沉甸甸的,一看就是精心制作的。排版上,竖排版的阅读体验很特别,有一种回到古籍阅读的仪式感。虽然现代人习惯了横排文字,但阅读这套关于古代青铜器的书时,竖排反而更贴合主题,仿佛能让人更快地进入那个历史情境。每一页的图版和文字排布都非常考究,看得出设计者在细节上花费了大量心思。特别是那些精美的器物照片,色彩还原度很高,纹饰的细节清晰可见,即便是放大看也毫不含糊。这种高品质的印刷和装帧,不仅仅是收藏价值的体现,更是对这些珍贵文物的尊重。打开书的那一刻,我就知道这不是一本普通的工具书,它更像是一件艺术品,值得细细品味和珍藏。