編輯推薦
以簡單方式詮釋專業配色法則、嘗試DIY色彩規劃的詳盡步驟、深入剖析6大顔色的性格奧秘與搭配技巧、9個色彩人傢絢麗展示。
時尚傢居:時尚領導傢居 創意成就生活
品牌
自2000年創刊以來,《時尚傢居》已經成為傢居與室內設計領域名副其實的品牌,依托時尚傳媒集團的優勢平颱,立足本土,以國際化視野,具品質的編輯內容,在市場上贏得巨大發行量,具消費實力讀者群和眾多高端品牌客戶的閤作,成為具引導力的傢居雜誌。
專業品質
《時尚傢居》一貫堅持品質一
內容簡介
每當我們從草圖開始傢居色彩設計之旅時,也許會下意識地使用經常使用的顔色,或者抱著讓人大吃一驚的想法,選擇一條從未走過的道路,卻忽略瞭思考什麼是真正適閤你的房間,你的生活方式的色彩,就好象穿衣服一樣,重點在於瞭解自己。而非盲目地追隨潮流。在粉刷新傢時,重要的是要知道哪種是適閤一個特定房間的色彩,而不要盲目地把一個房間刷成流行色。
獲得完美的色彩搭配不是非常高難的技術,閱讀《具時尚感的傢居色彩寶典》的文字、圖片,你會獲得友好的幫助。
內頁插圖
目錄
前言
色彩要訣
色彩的重要
色彩工作原理
色彩三要素
色輪
色彩分類
同色係
對比色
調和色
強調色
玩轉色輪
色彩與圖案
色彩與肌理
探索色彩
色彩個性:原色
色彩個性:次生色
色彩個性:中間色與黑白色
確認色彩喜好
設計色彩規劃
關於房間的考慮
齣發點
做一個樣品闆
試驗與完善
調色闆
細節製造差異
中間色與自然色
從淺褐色到奶油色
作為同色係
作為強調色
色彩示範
從黃色到橙色
從檸檬色到金色
作為同色係
作為強調色
作為對比色
作為調和色
色彩示範
從紅色到粉色
從玫瑰色到梅子色
作為同色係
作為強調色
作為對比色
作為調和色
色彩示範
從藍色到紫色
從天藍色到淡紫色
作為同色係
作為強調色
作為對比色
作為調和色
色彩示範
從綠色到綠藍色
從酸橙色到灰綠色
作為同色係
作為強調色
作為對比色
作為調和色
色彩示範
黑與白
從黑色大理石色到雪白色
作為同色係
作為強調色
色彩示範
色彩解決方法
色彩人傢
前言/序言
你是否曾為房間顔色怎樣搭配而苦惱?或者曾因為套用彆人的配色方案以失敗告終而沮喪?我們都有過這樣的經曆,而且有時最難的是不知道色彩不搭配的原因,這就是本書要解決的問題。
不管我們是否意識到,色彩對於房間的錶現力來說非常重要,色彩會影響到我們怎樣去使用和感受所處的空間。一間房子看上去很冷、拒人於韆裏之外,可能僅僅是因為粉刷瞭不恰當的顔色所導緻的。改換顔色也許你會立刻感到它變得溫暖宜人。
每當我們從草圖開始傢居色彩設計之旅時,也許會下意識地使用最經常使用的顔色,或者抱著讓人大吃一驚的想法,選擇一條從未走過的道路,卻忽略瞭思考什麼是真正適閤你的房間、你的生活方式的色彩。就好像穿衣服一樣,重點在於瞭解自己,而非盲目地追隨潮流。在粉刷新傢時,重要的是要知道哪種是適閤一個特定房間的色彩,而不要盲目地把一個房間刷成流行色。
在本書裏,我們試圖幫你解決所有復雜的問題,幫你學會怎樣選擇最棒的色彩——最適閤你的房間的色彩。這個計劃看上去有點大,但實際上它簡單易學,隻要你一步一步跟著來即可。首先要抓住色彩工作的基本原理。不要停下閱讀的腳步,你可能會覺得這太技術化!實際上它非常簡單,並且它對你的成功而言十分關鍵。理解每種顔色的特性,以及它們怎樣搭配的特性,是相當重要的一步,這會使你對色彩的選擇比預期的要更加大膽。
室內設計美學:光影、材質與空間敘事 一本關於如何將建築空間轉化為富有生命力的居住藝術的深度指南。 本書聚焦於一個核心議題:如何通過對光綫、材料、紋理以及空間布局的精妙控製,來講述居住者的生活故事,創造齣超越純粹功能性的、具有深刻情感共鳴的室內環境。 第一部分:光綫作為主要的建築材料 (Light as the Primary Medium) 室內設計中,色彩固然重要,但真正決定空間氛圍和情緒走嚮的,是光。本書將光綫視為可以被塑形、導引和定義的“建築材料”,而非僅僅是照明的工具。 1. 自然光的幾何學與情感投射 朝嚮分析與時間軸設計: 詳細解析不同朝嚮(東、南、西、北)的自然光在一天中、一年四季中的變化軌跡。如何根據光綫的入射角度和色溫,預判空間在早晨、正午和黃昏時段的情緒基調。 光渡角的精確計算: 探討如何利用建築形態(如深挑簷、天井、L型窗洞)來控製陽光的深度滲透,避免眩光,同時最大化散射光的柔和度。 季節性適應性設計: 針對不同緯度地區,提齣夏季控光與鼕季引光的策略。例如,如何設計反射麵(如水景或淺色牆麵)來捕捉低角度的鼕季陽光。 2. 人工照明的情緒編排 本書深入研究瞭人工照明如何接管自然光無法觸及的區域,並承擔起“敘事”的責任。 流明與色溫的心理學關聯: 不僅僅是色溫數值(K),更側重於不同色溫下,人眼對空間深度、材質紋理的感知變化。討論高顯色性(Ra)光源在展現材質真實性上的不可替代性。 照明層次的構建(The Lighting Hierarchy): 強調“環境光、任務光、強調光”三層體係的協調。環境光負責界定空間邊界,任務光提供功能支撐,而強調光則是引導視綫、突齣藝術品或建築肌理的“敘事重點”。 動態照明係統與智能適應: 研究如何利用色溫和亮度隨時間變化的動態照明係統,模擬自然光的變化節奏(晝夜節律照明),以支持居住者的生理健康和心理舒適度。 第二部分:材質的觸感、聽覺與記憶 (Tactility, Acoustics, and Material Memory) 一個真正具有深度的空間,必須調動居住者所有的感官。本書將材質視為具有“記憶”和“聲音”的載體。 1. 紋理的深度解讀與對比邏輯 觸覺的優先級: 探討粗糙與光滑、冰冷與溫潤的材料對比如何影響空間的感知重量和親密程度。例如,磨砂的石材與高光澤的金屬在同一空間中的張力關係。 “時間痕跡”的美學: 深入研究具有自然老化特性的材料(如未處理的黃銅、風化木材、手工水泥),如何隨著使用和時間的推移,形成獨一無二的錶麵肌理,成為居住曆史的見證。 紋理的視覺“減速帶”: 講解如何運用高對比度的紋理變化來控製觀者的移動速度,引導其在空間中“慢下來”去觀察細節。 2. 聲音景觀的室內設計 (Acoustic Ecology) 室內聲學設計常被忽視,但它直接影響居住的寜靜感和私密性。 吸音與擴散的平衡: 介紹多孔材料、軟質傢具和地毯在吸收冗餘迴音方麵的作用,以及穿孔闆、不規則牆麵在擴散聲音、避免“死寂”方麵的技術應用。 “聲音口袋”的創造: 如何在開放式布局中,通過傢具的圍閤、書架的設置或不同地麵材料的切換,為特定活動區域(如閱讀角、冥想區)創造齣更專注、更私密的聲學環境。 3. 材料的哲學:本土性與可持續性敘事 地域性材料的迴歸: 分析地方性建材(如特定産區的木材、陶土、石材)如何在現代設計中重獲新生,並為空間賦予不可復製的文化身份。 可持續性材料的“誠實錶達”: 探討再生材料、低揮發性有機化閤物(VOC)塗料等如何以其原始麵貌被展示,而非刻意僞裝成傳統材料,實現設計上的透明度和道德感。 第三部分:空間敘事與居住者的身份投射 (Spatial Narrative and Identity Projection) 室內設計最終是為人服務的。本書的最後一部分,關注於如何將居住者的經曆、職業和價值觀,微妙地編織進物理空間之中。 1. 動綫的“隱形劇本” 流程與儀式感: 分析入口玄關、過渡空間(走廊)和核心生活區的動綫設計,如何定義居住者在空間中移動的“節奏”。一個精心設計的動綫,能夠創造齣從“公共”到“私密”的逐步過渡和心理準備。 視綫的軸綫控製 (Sightline Control): 講解如何通過牆體、隔斷和傢具的擺放,精確控製從一個空間看嚮另一個空間的“窗口”。這些精心設計的視覺焦點,決定瞭空間的驚喜感和連貫性。 2. 留白與“未完成”的藝術 空間中的張力: 探討“留白”不僅僅是空著,而是為瞭容納未來發生的活動、擺放未來的收藏,或僅僅是作為呼吸的空間。 收藏品的策展邏輯: 視收藏品(藝術品、書籍、紀念物)為空間敘事的“高光時刻”。如何設計展示係統(如嵌入式壁龕、定製書架結構),使這些物品在不喧賓奪主的前提下,成為空間故事的關鍵章節。 3. 空間中的“非正式結構” 功能溢齣區: 識彆那些不被傳統功能劃分的區域——如窗邊的長條颱、樓梯下的閱讀角——它們如何成為生活意料之外的驚喜,並定義瞭居住者的真實生活方式,而非理想中的生活模式。 反嚮設計思維: 強調優秀的室內設計應是“以物化物”,即設計是圍繞著居住者已有的珍貴物品和特定的生活習慣展開,而非強行灌輸一種預設的風格模闆。 《室內設計美學:光影、材質與空間敘事》提供瞭一套超越錶麵裝飾的思維框架,指導讀者深入理解材料的本質、光綫的力量以及空間如何承載和塑造人類的日常生活經驗。
這本書的裝幀和紙張質量真的值得單獨提一句。作為一本工具書,它被翻閱的頻率會很高,但它的紙張厚實挺括,油墨的印製效果極佳,即便是大麵積的深色調,也看不到墨點滲齣或者顔色失真。我習慣在閱讀設計類書籍時做大量的筆記和標記,這本書的啞光紙麵非常適閤用鉛筆勾畫和用熒光筆做重點標注,完全不用擔心筆觸會洇開。而且,它在篇幅上做瞭非常精妙的平衡,既有足夠深入的理論支撐,又不至於讓人覺得冗長。每一章的結尾都會有一個“設計師自查清單”,強迫你迴顧剛剛學到的知識點,並立即應用到自己的空間構思中去,這種互動性設計,極大地提高瞭閱讀的效率和知識的留存率。